[3900 ₽] — Во время этого спектакля вы сможете почувствовать себя отважными исследователями. Вы перенесётесь в XVI век, на затерянный остров рядом с Южной Америкой. Вам в руки попадает дневник охотника за сокровищами, который описал путь к древнему индейскому храму, где хранится амулет, исполняющий любые желания. Жанр: Семейное приключение

[от 600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Семья ждет с войны пропавшего без вести сына, почти лишившись надежды. Исчезновение молодого летчика оказывается результатом фатальной ошибки его же отца, чья постыдная вина оборачивается неотвратимостью наказания для детей. Судьба плетет свою страшную паутину причин и следствий и отказывает в прощении тем, кто совершил роковой промах. Истинная любовь между невестой пропавшего летчика и его младшим братом подвергается сомнению как бесчестная, предательская и опасная для семейного благосостояния. В спектакле о высшей мере ответственности главный герой становится абсолютным заложником: истина родственных отношений подменяется жаждой обогащения, а последствия этой подмены оказываются необратимыми. Премьера спектакля состоялась 5 ноября 2016 года.

[от 500₽] — Свободен ли человек в выборе? Существует ли потенциальная возможность «обыграть» судьбу? Такими серьезными экзистенциальными вопросами задается автор спектакля «Предсказание», режиссер Мария Шмаевич, выбравшая материалом для размышлений историю гибели Пушкина. Пушкин ушел очень рано, в 37 лет. С тех самых пор не утихают разговоры о том, что было бы, если бы жизнь гения продлилась. Народная артистка СССР Людмила Чурсина, исполняющая в спектакле главную роль — гадалки Киргхофф, предрекшей Пушкину гибель, — вновь и вновь задается вопросом, была ли возможность уберечь гения от смерти. В своей сценической композиции режиссер соединяет материал о трагическом предсказании гадалки Киргхофф Пушкину с несколькими письмами его современников — в частности, с пасквилем, явившемся финальной причиной дуэли Пушкина с Дантесом. В пространство документального материала помещены сцены дуэли из «Евгения Онегина» (поэтическое прозрение автора о своем будущем), финальная сцена явления Каменного гостя из «Дон Жуана», в которой герой гибнет сразу после того, как осознает любовь к донне Анне… Исследуя сложнейшую тему «Творец и его творение», Мария Шмаевич делает главным смысловым стержнем своей пластической драмы самое загадочное неоконченное произведение Пушкина, «Египетские ночи»: именно здесь поэт задается вопросом о природе вдохновения, приравнивая смерть к творческой кульминации бытия. 25 лет занимаясь пластической драмой, режиссер Шмаевич видит в пластике наиболее органичный для себя язык, позволяющий через внешнюю форму найти ключ к внутреннему содержанию и возможность, оттолкнувшись от содержания, найти форму, точно отражающую смыслы. Как и в предыдущих двух ее постановках («Маяковский» и «Суламифь»), здесь выступает композитор Илья Баранов, также актер театра Армии.

[от 500₽] — 12 и 28 мая 2024 года на Малой сцене состоится премьера легендарной пьесы Александра Галина «Ретро» в постановке режиссера Галины Дубовской. В спектакле занят «золотой состав» — народная артистка РСФСР Алина Покровская, народный артист России Артём Каминский, заслуженная артистка России и Азербайджана Валентина Асланова, заслуженные артисты России Сергей Колесников, Людмила Татарова, артисты Софья Гуськова, Светлана Садковская, Елена Анисимова, Анна Киреева, Ольга Герасимова, Денис Кутузов. Лирический, во многом философский сюжет возвращает к искренним, добрым человеческим взаимоотношениям. После смерти жены, главного героя Николая Чмутина к себе забирает дочь, но ему тоскливо, одиноко. Вместе с зятем они решают женить его и приглашают трех «невест» в один вечер. Так случайно встречаются совершенно разные, с непохожей судьбой, но так необходимые друг другу люди. «Одной из задач я ставила разгадать название этой пьесы. Что значит «Ретро»? Здесь это не столько о прошлом, сколько о том, кто они, эти «ретро люди»? На этот вопрос отвечает одна из героинь: «Я верила, что простые человеческие потребности в пище и одежде будут удовлетворены, и человек ещё на моём веку задумается о своём высшем предназначении». Действительно, старшее поколение объединяет идеализм, «тоска по высоте», и не случайно главный герой — кровельщик, он работает на крыше, над ним — только облака и птицы. Наша главная идея — показать «уходящую натуру», людей, которых сейчас почти не осталось. Этот ретроспективный взгляд позволит понять, в чем же наши ценности. И нам нужен этот взгляд в прошлое, чтобы идти вперед», — говорит о предстоящем спектакле режиссер Галина Дубовская.

[5000 ₽] — Это единственный спектакль театра «Морфеус», который проходит в гибридном формате: в маске и без неё. Вы станете присяжными заседателями, в чьей власти будет не только решить судьбу человека, но и попытаться распутать клубок мрачных событий, происходящих в провинциальном городе. Вместе с коллегами вам предстоит изучить имеющиеся у следствия улики, проанализировать показания фигурантов дел, выстроить логическую цепочку событий и с головой окунуться в воспоминания очевидцев мрачных событий прошлого. Жанр: Драма в зале суда

[от 1500₽] — Мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» впервые была опубликована в 1835 году в его сборнике «Миргород». Грандиозный мистификатор Николай Васильевич создал своего Вия на основе преданий, сказок, мифов и легенд, а мы за прошедшие почти 200 лет так поверили в его существование, что это страшное имя давно уже стало нарицательным. Да и вся история молодого семинариста Хомы Брута, вынужденного три ночи отпевать в церкви молодую панночку, оказавшуюся на самом деле ведьмой, появление всевозможной нечисти, фраза «Поднимите мне веки» прочно вошли не только в литературу, но и в наше сознание, давая повод для новых интерпретаций. Режиссёр Денис Парамонов: «У меня, как и у многих, с детства есть какое-то своё впечатление от этого произведения. Оно связано с уроками литературы, с фильмами. Тогда это воспринималось как мистическая история про вурдалаков, вампиров, а сам Вий у Гоголя вообще написан как предводитель гномов. В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину. И полёт в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле. Вот поэтому и нашу историю, которую мы сейчас репетируем, хочется сделать прежде всего про любовь. Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг. Я сам написал инсценировку и позволил себе добавить туда тексты из других произведений Гоголя, поэтому было бы не совсем честно называть этот спектакль «Вий». Ну а что это значит — пусть каждый, кто придёт на этот спектакль, сам ответит себе на этот вопрос».

[4600 ₽] — Захватывающий постапокалиптический триллер перенесёт вас в эпицентр заражения таинственным вирусом. Как повести себя в непростых сложившихся обстоятельствах — решать вам! Спектакль, созданный более 10 лет назад и получивший международное признание, в наше непростое время приобретает новый смысл. Жанр: Захватывающий триллер

[4600 ₽] — Вы приезжаете в пятницу вечером провести выходные в загородном СПА-центре — вы выиграли путевку в конкурсе от известного блогера. Отдыхайте, оздоровительная программа начнется завтра с утра. Но до утра вам ещё нужно дожить! В лесу вас ждут мистические обряды, сложный моральный выбор и несчастная любовь (или даже помешательство). Разгадаете ли вы все тайны этого места? Жанр: Мистическая история