[от 1500₽] Научный интерактивный спектакль для детей «Ученая семейка и Искусственный интеллект!». Камерный Научный Интерактивный Семейный Познавательный спектакль на Арбате встречает детей совершенно новой историей. В гостях у Ученой семейки юные исследователи узнают, что такое искусственный интеллект, скоро ли будет «восстание машин», командой создадут свою нейросеть, чтобы помочь родителям в экспедиции в Якутии. А еще нейросеть надо будет назвать, обучить, понять как она работает. И кульминацией станет настоящее интерактивное соревнование между командой Ученой семейки и Нейролотлем! А также дедушка Иван Степанович (глава семьи, сохранивший юношеский задор ученый, испытатель) проведет серию интересных опытов, дети раскроют дипфейк и узнают еще много интересного. Двигаем науку весело! В стороне не останутся и внук Миша, верный помощник дедушки, конструктивный критик, и внучка Лиза, всеобщая любимица и начинающий блогер, а также бабушка Мария Ивановна, готовая всегда поддержать невероятные изыскания дедушки. Спектакль развивает в детях любознательность и желание самим дома, вместе с родителями повторить эксперименты или открыть что-то новое. Ведь в его создании принимали участие научные консультанты, которые пошагово простроили сценарий так, чтобы рассказать просто и весело о сложном. Спектакль также и о семейных ценностях, теплоте взаимоотношений. Здесь и родители не скучают: есть возможность выдвинуть свою версию научного эксперимента. Камерный зал идеален для такого представления — актёры с детьми на расстоянии вытянутой руки! *ВСЕГО 20 деток участвуют в каждом сеансе* Дети сидят перед сценой на удобных креслах мешках в два ряда. Родители в непосредственной близости на мягких стульях со свободной рассадкой. Вип места на удобных диванах предназначены как для взрослых, так и для детей, есть возможность сидеть вместе. Рекомендуемый возраст 4-10 лет. Вход в зал осуществляется за 5 минут до начала, поэтому не приезжайте задолго. Ждем самых продвинутых детей и родителей в гости!
19.00 «Элементарно, Хадсон! Дело о собаке Б.» Музыкальная комедия 12+
Театр «Маска»
[от 2500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте
19.00 Спектакль «Дядя Ваня» 16+
Московский Губернский театр
[7000 ₽] — Антон Павлович Чехов Сцены деревенской жизни в двух действиях В год 160 – летия со дня рождения Антона Павловича Чехова Московский Губернский театр обратился к одному из самых известных и выдающихся произведений мирового театрального репертуара. Режиссёр спектакля Сергей Безруков предлагает зрителю уникальное исследование драмы человеческой души, лишённой взаимной любви. Свой взгляд создатели спектакля обращают не на «драму провинциальной жизни» – главной темой спектакля становится поиск спасения, возможного только в любви. И в вере, дарующей эту любовь. Утекающая жизнь, посвященная самоедству и поклонению миражам и кумирам только ширит пустоту, пожирая всё нежное, благородное. Неспособность, боязнь любви погружают героев в болото пошлости. Время для героев упущено, возникшие в имении Войницких страсти, как распрямившаяся пружина разрушают все вокруг и окончательно перемалывают жизнь умных, добрых, талантливых когда-то людей. «Когда нет настоящей жизни, то живут миражами», – говорит дядя Ваня. И все герои истово следуют и поклоняются своим миражам и иллюзиям. И главное свойство души – любовь, здесь оборачивается или пошлым фарсом, или демонстративной жертвой, а то и просто сияет неживым, призрачным светом из прошлого. Разжечь и сохранить огонь в душе, пробудить свое сердце к взаимной любви, дарованной Богом – на мгновение это огромное, главное счастье кажется возможным для героев, но, как во многих пьесах Чехова, – не суждено, недостижимо. И, увы, слишком поздно. Отказ от витальности, таланта, потеря веры в Бога, в себя как в источник божественной любви, оборачивается нарушением законов жизни человеческой души.
[1500 ₽] Даже за день до смерти не поздно начать жизнь с начала! Как на самом деле выживали люди во время Блокады Ленинграда? Они страдали, голодали, но продолжали надеяться, любить, шутить. Безумно трогательная и искренняя история о том, как духовное родство, возникшее в те страшные дни, соединило судьбы трёх человек. Любовный треугольник, череда компромиссных решений, душевные терзания, желание умереть и сожаления о содеянном, — эти проблемы, впрочем, актуальны как в прошлом, так и в любые времена. «Мой бедный Марат» — спектакль, вошедший в репертуар из режиссерской лаборатории проекта «Ликбез»
[от 1800₽] Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмвВаш вечер незабываемым и по-итальянски горячим...
19.00 Спектакль «Маскарад» 12+
Центральный академический театр Российской Армии
[12000 ₽] — Предстоящая премьера драмы Михаила Лермонтова «Маскарад» в постановке режиссера Нины Чусовой — настоящее событие театрального сезона. Её спектакли отличает особый авторский почерк, выразительность художественного языка, тонкая работа с авторским текстом. Дворянин Евгений Александрович Арбенин, сильный и волевой человек, профессиональный игрок в карты, решает оставить прежний образ жизни и начать степенную жизнь. Но не так легко уйти от Судьбы. «Идея спектакля родилась давно, для меня, как и для Александра Домогарова этот спектакль — новый этап в жизни, переосмысление, ответ на многие вопросы. Почему «Маскарад»? Вместе с Александром мы рассуждали, какое произведение означало бы такой переход, даже преображение в жизни человека и выбрали лермонтовский «Маскарад» — символичное произведение и «этапное» для человека и артиста, не случайно в нем есть что-то необыкновенное, не из этой жизни. За основу спектакля у нас взят лабиринт: в центре спектакля, как и в пьесе — человек, который решает «выбраться» на светлую сторону, преодолевая препятствия, попадая в ловушки, и все в земной жизни подталкивает его на темную сторону. По сути, это спектакль о пути человеческой души, способна ли она выжить в «темном» обществе, найти спасение, выйти из лабиринта. Я очень люблю этого автора и с артистами мы ищем звучание лермонтовского слова, которое способно воздействовать на человека очень сильно. Лермонтов проникает прямо в душу: читаешь — и сразу рождаются образы, ставишь — начинается процесс поиска, находятся ответы, в том числе, на твои внутренние вопросы. Для чего ты здесь, можешь ли верить этому миру, способен ли привнести в него хоть немного света», - рассказала режиссер Нина Чусова. Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Костюмы для спектакля создает Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска», заслуженный художник России Виктория Севрюкова.
19.00 Спектакль «Двое на качелях» 18+
Центральный Дом Актера
[от 3000₽] — Спектакль «Двое на качелях» Драма в 2-х актах У любви всегда руки в крови, но человек все равно припадает к этим рукам. «Двое на качелях» — это история Любви! История двух сердец — несчастных, отчаянно одиноких и столь непохожих. Точно по воле судьбы, обретших друг друга среди суеты большого города, чтобы уже вместе, рука об руку, преодолевая все тяжести на своем пути, неустанно искать счастье для себя. История о правде и лицемерии, о предательстве и милосердии, о мужестве и малодушии... Трогательная и смешная, а подчас — жестокая, впрочем... как и сама жизнь. Но разве может быть иначе?... Это история о нас... И все-таки... несмотря ни на что — «все движется любовью»! Так да здравствует же Любовь во все времена! Но обретут ли ее герои нашей пьесы?.. Режиссер — Евгений Шляпин Исполнители: Гитель Моска — Елена Липская Джерри Райан — Евгений Шляпин Продолжительность спектакля 2 часа 20 мин. с антрактом. Категория 16+ Премьера спектакля состоялась в ноябре 2010 года на «Открытой сцене» на Поварской. Спектакль Лауреат II Театрального фестиваля «Московская обочина» в номинации — Лучшая женская роль (Елена Липская). Спектакль участник Korea Small Theater Festival (Сеул 2013) В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).
19.00 Спектакль «Русалочка. Реквием» 18+
КЦ «Хитровка»
[от 1800₽] — Премьера!! Новый спектакль из серии недетский сказок от театра «Однажды»! «Русалочка. Реквием» 18+ по мотивам сказки Г.Х. Андерсена «Русалочка» «Когда ты примиришься с мыслью, что каждый живет только для себя, ты будешь куда снисходительней к своим ближним. Они перестанут обманывать твои надежды, и ты начнешь относиться к ним куда милосерднее». Чем мечта отличается от фантазии? Фантазия — это плод воображения, а мечта — это цель, которую хочется достичь… Русалочка мечтает кардинально изменить свою жизнь. Не думая о последствиях, обращается к Морской Ведьме и заключает с ней весьма унизительную сделку. Но что, на самом деле, на уме у владычицы морской, она не знает. От чего бежит Русалочка? К чему приведёт её заветная мечта? Чем для неё обернется встреча с Шутом и какой же на самом деле очаровательный принц…? В ролях: Мария Малафеева, Мария Кузнецова, Дмитрий Борисов, Ксения Бевзова, Роман Запарин, Ксения Сидорова, Людмила Майорова, Надежда Кувшинова, Екатерина Танцура Театр «Однажды» Постановка и инсценировка: Александр Мишунин
[1500 ₽] Это история современного человека, с его надеждами и желаниями изменить мир. Тот самый случай, когда герой буквально сходит со страниц книг и предстаёт перед зрителем в виде автора Хэнка. Спектакль про нашу сегодняшнюю жизнь как она есть, без прикрас и пафоса, но с тонким юмором и любовью к ней. «Самая красивая девушка в городе» — это спектакль в новом европейском жанре современного театра Site-specific, где пространство участвует в сценическом диалоге. Зритель — это гость в баре, в который заглянул писатель, чтобы рассказать свою историю.Зрители в полной мере смогут насладиться эстетикой грязного блюза, маргинальной литературы и постмодернизма. Литературная основа: Ч. Буковки, А. Володин, Т. Уэйтс, Б. Новик, М. Жванецкий, С. Довлатов. Сбор гостей за час до начала спектакля. Заказы в баре принимаются до и после спектакля, обслуживание во время спектакля приостанавливается. Источник: kultbar34.ru
20.00 Спектакль «Сиротливый запад» 16+
«СОбытие»
[от 400₽] — Действие пьесы «Сиротливый запад» развивается в провинциальном городке Ирландии. Главные герои – братья Конноры – живут во взаимной вражде на деньги погибшего отца, пьют и мечтают о живущей по соседству красотке Герлин. Местный священник, отец Уэлш, безуспешно пытается их примирить, но, глядя на то, что творится в его приходе, – сомневается в собственной вере и религии, запивая виски неразрешимые проблемы бытия... Спектакль «Сиротливый запад» поставлен по пьесе популярного ирландского драматурга Мартина МакДонаха. Его произведения вскрывают человеческую природу, ее суть – причудливую, капризную и мстительную. История, случившаяся в ирландском городке, настолько типична, что могла произойти на соседней улице, ведь в первую очередь она о природе человеческой души, её мелочности и слабости. Подобно истории Каина и Авеля, она перерастает в историю о сбое во всеобщей программе мира. Но несмотря на то, что автор пьесы «Сиротливый запад» Мартин МакДонах пропитал ее ощущением безысходности и трагизма – одновременно это яркая трагикомедия, искрящаяся черным юмором, и в то же время наполненная глубоким смыслом, призывающая задуматься о простых человеческих ценностях, собственном предназначении и вере. Макдонах пишет про то же, что и Шекспир, Жене или Брехт, но «на примере» бедной ирландской деревни. Нет никаких королевств – люди делят пачку чипсов, но при этом масштабы переживания равны шекспировским.
19.00 Спектакль «Chaplin» in English 16+
Театральный дом «Аполлинария»
[от 3900₽] — Спектакль на английском языке. Dramatized representation of the most turbulent part of Charlie Chaplin's life. During the World War II period Chaplin was very active in calling for America to enter the war against Hitler through his work and his speeches. Because of this, he was accused of being a communist, just one of the many challenges he encountered which changed his life forever. Сценическое представление бурной части жизни Чарли Чаплина. Период Второй мировой войны. Своим творчеством и своими речами Чаплин очень активно участвовал в призыве Америки вступить в войну против Гитлера. Из-за этого его обвинили в том, что он коммунист, и он пережил множество проблем, которые изменили его жизнь и жизнь его семьи. В ролях: Чаплин — Раде Костич
[от 1500₽] La Llorona (Йорона) — плакальщица (с исп.). Плачет Йорона, зовёт путника. Нет ей покоя, нет больше любви, нет её детей. Персонаж мексиканских легенд, уходящих корнями в доиспанскую древность. История о женщине-змее, потерявшей свой народ, трансформировалась в народную легенду о безутешной матери уже в христианской Мексике. Она одна на границе жизни и смерти. Нет ей пути обратно, нет ей пути ни в ад, ни в рай. Сон, забытьё, не проснуться, не уйти, только бродить и звать. Послушайте мексиканскую песню, проникнитесь печалью. Спектакль о прирученной смерти, к которой отправляешься на встречу, засыпая или соскальзывая в пограничное состояние отступившего сознания... Театр черноеНЕБОбелое решил возобновить спектакль, адаптировав одну из красивейших своих постановок к сценическому пространству площадки «DOC на Лесной». Премьера состоялась в 2005 году (проверить). О театре: черноеНЕБОбелое создан в 1988 году Дмитрием Арюпиным и Марчеллой Солтан. В течение этого времени были осуществлены шестнадцать постановок, многие из которых стали значительными событиями мировой театральной жизни. Начиная с 1997 года театр активно гастролирует, представляя российское искусство за рубежом — практически во всех европейских странах, а также в Америке и Азии. черноеНЕБОбелое — единственный российский театр — обладатель двух главных наград крупнейшего в мире эдинбургского фестиваля — FringeFirst (инновации в театре и выдающийся новый спектакль) и TotalTheatre ( концепция дизайна и выдающаяся актерская техника). Спектакли театра трижды номинировались на Национальную театральную премию «Золотая Маска». Марчелла Солтан — единственная в Европе актриса получившая FurderPrize — " ее мастерство бросило вызов представлению жюри о степени артистического совершенства". Среди наград театра также PrixdelaCritique, ZlotaKareta, и многие другие. Источник: teatrdoc.ru