[1000 ₽] Преодолев пещеру и спустившись с горы, вы окажетесь в стране Буратинии. Ребята побывают в домике Мальвины, найдут золотой ключ в пруду черепахи Тортилы. Ну а главная тайна сказки — в каморке папы Карло! За холстом с нарисованным очагом есть потайная дверца, которую нужно открыть волшебным ключом. Помните, куда она ведет? Рекомендованный возраст: 3-6 лет Продолжительность программы — 60 минут. Пожалуйста, не забудьте сменную обувь! Источник: domskazok.su

[от 500₽] Выставка «Картины ускользающего мира. Золотой век японской графики» В пору цветенья Вишни сродни облакам — Не потому ли Стала просторней душа, Словно весеннее небо... Камо Мабути, выдающийся ученый и поэт XVIII в. «Картины ускользающего мира» — по-японски «укиё-э» — такое название носит графика эпохи Эдо (XVII – пер. пол. XIX вв.) со сценами из жизни горожан, портретами гейш, актеров театра кабуки и изображениями птиц и цветов. Заимствованное из философии дзэн-буддизма понятие подчеркивает эфемерность исчезающих мгновений и умение наслаждаться сиюминутным в быстро утекающей реке времени. Цветная гравюра не имела аналогов в странах Дальнего Востока. В Японии же была необычайно популярна: ею украшали интерьеры домов, использовали в качестве афиш для театральных постановок, рекламы чайных домов и «веселых» кварталов. Расцвет укиё-э тесно связан с периодом возвышения Эдо — современного Токио. Уже к началу XVIII века город обладал миллионным населением и превосходил по размерам все европейские столицы. Эпоха Эдо — период расцвета не только в изобразительном искусстве Японии, но и в литературе, поэзии, театре. Слава признанных шедевров ксилографии, созданных такими мастерами как Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ, Утагава Кунисада, Китагава Утамаро, быстро вышла за пределы Японии. Цветение сакуры, заснеженные вершины священной горы Фудзи, портреты красавиц-гейш и актеров кабуки, сражения императоров и самураев – всё это стало предметом вдохновения для художников столицы Японии. На выставке представлены работы из таких знаменитых серий как «36 видов Фудзи» Кацусики Хокусая, «53 станции Токайдо» Андо Хиросигэ, «Альбом птиц и цветов» Коно Байрэя и «Комические виды знаменитых мест в Эдо» Утагавы Хирокагэ. Всего экспозиция состоит из 63 ксилографий и подробных информационных стендов с описанием особенностей каждого жанра.

[от 690₽] Мультимедийная выставка «Inside» — исследование пространства в медиаискусстве. Как мы ощущаем пространство и как оно влияет на нас? В проекте, созданном совместно с Международным фестивалем медиаискусства НУР, художники исследуют границы, форму и восприятие пространства через свет, звук и движение. Об арт-проекте: Выставка «Inside» — это совместный проект центра «Внутришоу» и Международного фестиваля медиаискусства НУР из Казани. Проект Inside приглашает зрителей к рассуждениям о понятии пространства — таком простом и таком сложном одновременно. Как оно ощущается и как способно влиять на человека через форму и объем, трансформации, искажение геометрии и цвет? Inside включает в себя три самостоятельные художественные работы. Каждый автор по-своему раскрывает понятие пространства и отражающих его категорий — место и расстояние, внешнее и внутреннее, постоянное и изменчивое, конечное и бесконечное Художники-участники проекта «Inside»: Andre Svibovitch Nadya Kimelyar х Yusuf Bikchantaev Ultra amor x Михаил Месяц

[800 ₽] Куда на этот раз попадет неуемный Драконыч? С 30 мая — большая лесная премьера в Театре сказок: на этот раз Драконыч окажется в настоящем Заколдованном Лесу. Драконычу вновь не сидится на месте: на этот раз он улетает в лесное путешествие. За ним спешат некоторые жители Театра сказок, а в Заколдованном лесу их ждут таинственные жители, герои сказок, любимые животные и птицы. Всем вместе им предстоит расколдовать магические чары и спасти всех обитателей Леса. Играя и помогая Драконычу, мы узнаем, как на самом деле причудливо и тонко создана природа вокруг нас! Мы научимся замечать, как взаимосвязаны животные, деревья и растения и как бережно и нежно надо относиться к природе вокруг. И обязательно — подружим всех обитателей Заколдованного Леса и вернемся с непоседой-Драконычем назад, в Театр сказок! Большая лесная премьера — с 30го мая только в Театре сказок. Главном сказочном месте на ВДНХ!

[1000 ₽] В технике граттаж Вы можете создать произведение искусства на любую тему в зависимости от Ваших навыков и настроения. Или можете воспользоваться нашими трафаретами и изобразить космический корабль, космонавтов в открытом космосе или новые галактики. Украсить Ваше творение помогут космические наклейки. Приходите и творите! *Стоимость указана для 2-х человек. Экскурсия в стоимость не входит

[от 250₽] Галереи Cube.Moscow представляют 13 новых выставочных проектов, а в большом зале арт-пространства продолжается выставка «Кабинет галериста», которую представляет галерея Надежды Аванесовой и Елены Паршиной PA Gallery. Визуальная концепция проекта «Кабинет галериста» отсылает к метафоре «кабинета редкостей» XVI века. Образ «своей комнаты», наполненной артефактами, как идеального места, где формируются идеи выставок, объединил в новом проекте всех художников круга PA Gallery. В рамках предстоящего открытия экспозиция дополнится крупноформатными работами Алисы Гореловой из ее нового проекта «Здесь обитают драконы. Hic sunt dracones», маски-балаклавы Андрея Сяйлева из проекта «Псевдоморфозы», а также видео-арт голландского художника Менно Оттена. Среди новых проектов предстоящего открытия: персональная выставка Кирилла Лебедева (Кто) «Это другое» в Syntax Gallery, в лектории Cube.Moscow — тотальная инсталляция Анастасии Антиповой «Не смотреть под ноги, а смотреть на небо» под кураторством Кети Богомаз от Cube.Market, персональная выставка Кати Никитиной Last heaven в TRIPTYCH Gallery, персональная выставка Лены Суровой «Обратная сторона Венеры» под кураторством Жанны Бобраковой и Михаила Левина в MSCA Gallery, коллективная выставка «Горизонт — цвет синий» под кураторством Юлии Манусевич и Ирины Солнцевой в галерее «КультПроект», выставка Евгении Лясниковой «Искусство в глазах смотрящего» в Arts Square Gallery, выставка Светланы Кузнецовой «Земля смеется цветами» в Kupol Gallery, выставка арт-объектов и украшений Валерии Гай Германики в галерее АРТМАГ, персональная выставка Татьяны Якушевой «Мы пляшем вокруг кактуса» под кураторством Романа Куценко в галерее «Небеса», персональная выставка Дениса Крюкова «Полкило» в галерее M.A.R.S.H., выставка Ивана Кочкарева STILL LIFE в галерее ЛУЧ, персональный проект Ярослава Шеина «Выставка YS7» в 159F Gallery и кол

[от 400₽] Путешествие по солнечной системе с полным погружением. От большого взрыва до далекого будущего. От Земли до самых дальних галактик. Изучить прошлое и настоящее вселенной, стать свидетелем запуска космических аппаратов. Весело и увлекательно со своими друзьями разгадать загадки истории, физики и астрономии. Прогулки внутри виртуальной реальности космоса под куполом планетария — одно из любимых детских развлечений. Приглашаем Вас!

[950 ₽] VR Gallery — уникальный проект, который позволяет виртуально оказаться в совершенно разных пространствах, не покидая одного помещения. Выбирайте, куда отправиться — в картину «Крик» Эдварда Мунка, в Лувр, чтобы лучше узнать тайны одной из самых мистических картин мира — «Моны Лизы» или в музей Кремера, где воссозданы шедевры живописи XVII века! Студия «АртДинамикс» представляет проект VR Gallery («Виртуальная галерея»), который станет вашим порталом в мир классического и современного искусства. Новейшие технологии переносят в иное пространство и обеспечивают полное погружение в мир творцов и их идей. Посетителям предлагаются четыре VR-путешествия на выбор. В рамках первого — Deep Immersive («Глубокое погружение») — вы взглянете на «Крик» Эдварда Мунка глазами Сандры Погам и Шарля Аятса, переосмыслите творчество Сальвадора Дали и полюбуетесь нежными кувшинками Клода Моне. Второй вариант — виртуально посетить Galactic Gallery («Галактическая галерея») и выставку Rone («Рон») и открыть для себя творчество талантливых мастеров стрит-арта и диджитал-художников. Третий вариант Beyond the Glass («За стеклом») даёт возможность узнать тайны картины «Мона Лиза» и прогуляться по собору Парижской Богоматери, увидеть храм изнутри в оригинальном интерьере XVIII века. Четвертая возможность — заглянуть в VR-музей Кремера, где собраны шедевры датского и фламандского искусства XVII века. Данный VR-проект проходит по сеансам — смотрите расписание на сайте и заранее приобретайте электронные билеты. Выставка проходит ежедневно с 12.00 до 22.00 Адрес музея АртДинамикс: БЦ «Арма», г. Москва, Нижний Сусальный пер., д.5, стр.10

[1400 ₽] Вы своими руками изготовите гелевые свечи, которые украсят любой праздник, а также будут прекрасным подарком для близких. *цена указана за мастер-класс для 2-х человек, экскурсия оплачивается отдельно Источник: museumcherdak.ru

[950 ₽] «?АртДинамикс» — музей нового формата, соединяющий искусство и технологии в единой концепции, который расположился в пространстве «?АРМА». Музей встречает своих гостей проектом ?"?Секреты Джузеппе Арчимбольдо". Организаторы выставки предлагают по-новому посмотреть на аллегористические портреты художника 16 века. Работы представлены в иммерсивном мультимедийном формате, создавая эффект присутствия внутри инсталляций, полных фантасмагоричных образов. Объемные 3D-картины в сочетании с современными цифровыми технологиями визуальной проекции и звука, дают шанс буквально физически погрузиться в атмосферу произведений итальянского автора. Джузеппе Арчимбольдо, один из самых своеобразных художников эпохи Возрождения, приобрел всемирную известность благодаря необычным портретам. Арчимбольдо мастерски использовал технику визуальной иллюзии, создавая загадочные, причудливые головоломки. На его полотнах множество деталей гармонично соединяются друг с другом, образуя единое целое — человеческий образ. Такой прием позволяет усиливать акцент на чертах характера, рассказывает историю героя картины. Внешний облик каждого из нас можно рассматривать как систему знаков, которые поддаются расшифровке. Символика портретов Арчимбольдо поможет научиться читать человека по его лицу, разбираться в людях и особенностях характера. Аудиогид поможет погрузиться в психологический анализ картин, составленный кандидатом психологических наук. Каждая картина — уникальное проекционно-анимационное представление из множества взаимодействующих предметов, животных, рыб, цветов и фруктов, соединяющихся в последующем в единую композицию. Погружайтесь в причудливый мир автора, разгадывайте анимационные сюжеты и делайте необычные фото — проекционные сетки дают большой простор для креативных идей.

[от 1500₽] Спектакль-провокация. Вечное противостояние великого творца и вечного быта и бытия. Цветаева утверждает право творца на свой собственный мир, право на творчество вне быта и в быту, отверженности на искупление гения. Любовь, отношения между мужчиной и женщиной, вопросы жизни и смерти. Касаясь одной темы, поэт всегда затрагивает всю жизнь. Неповторимая, насыщенная, изысканная ОНА — Марина Цветаева. Спектакль высокого драматизма. Экспрессия выражения чувств и мысли человеческого переживания великой поэтессы перевернёт ваше сердце. Откровенные сцены и невероятно точная передача энергетики Цветаевой. Здесь не будет никакой сентиментальности. Этот спектакль словно дерево, на котором вместо листьев и цветов растут гвозди. Не спровоцироваться будет сложно!

[от 500₽] Приглашаем вас на незабываемый вечер рок-музыки с талантливой артисткой 3karma! Её мощный голос и энергичные мелодии погрузят вас в мир настоящего рока. Живое выступление, полное драйва и эмоций ждёт вас! Дата: 24 марта 2025 года Время: 19:00 Место: Клуб ТехникаБезОпасности Билеты уже в продаже! Приходите и зарядитесь энергией вместе с 3karma!

[от 850₽] «Полярная болезнь» — пьеса современного российского драматурга Марии Малухиной Действие пьесы переносит нас в 1996 год — условия крайнего севера. героини оказываются в ситуациях, где внешние обстоятельства подвергают испытанию их внутреннее состояние. (…) (Действие) которое создает глубокую и многослойную историю о надежде отчаянии и поисках тепла в холодном мире Эта история прежде всего о женщинах и трудностях,которые они будут преодолевать вместе.Так Татьяна, Любаша и Валя оказались вместе, у каждой из них, своя боль, переживания и только сила духа поможет им. Предлагаем вам, вместе с героинями пройти весь путь и посмотреть чем же закончится эта история Продолжительность 1 час 40 минут, без антракта

[от 6100₽] Комедия Карло Гольдони «Трактирщица» не сходит с мировой сцены вот уже 300 лет. Комедия Карло Гольдони, написана в 1753 году. Ловкая хозяйка гостиницы очаровывает постояльцев, мечтающих завоевать ее. Зритель наблюдает историю увлечений и соперничества. Персонажи пьесы и их битва за сердце Мирандолины, напоминают портрет общества в миниатюре. Кажется, будто Мирандолина, ответив на ухаживания, даст право на жизнь не только кавалеру, но и его образу жизни, его ценностям. Такая глубокая подоплека в легкомысленном на первый взгляд сюжете не удивительна. Карло Гольдони изучал философию и юриспруденцию, много лет работал адвокатом, наблюдая разнообразные проявления человеческих страстей. В комических диалогах персонажей, в их интригах кроется драма всех эпох. Один из постояльцев бывший аристократ, утративший положение в обществе. Второй -разбогатевший купец, купивший себе титул. Вздыхает по Мирандолине и слуга Фабрицио. Отец девушки, оставивший ей гостиницу по наследству, хотел бы, чтобы дочь вышла замуж за Фабрицио. Но ей не до замужества Мирандолина будто сама Удача, сама Судьба. О ней мечтают, а она сверкает, оставаясь недосягаемой, продолжает заниматься своими обычными делами. Мирандолина недосягаема как для дворянина, который кичится давно утраченным титулом, так и для купца, который предпочитает платить деньгами за то, что обычно стараются завоевать. Вздыхает и бедный Фабрицио: он был уверен, что красавица должна достаться ему по праву. И вот, за Мирандолину борятся, стремясь проявить лучшие свои качества, доходя даже до драки. Режиссёр: Александр Бармак В ролях: Мирандолина — Ярослава Славская/Кристина Игнатова Кавалер — Станислав Рогачёв Граф — Константин Ужва/Игорь Мещерин Маркиз — Павел Малицкий/Владимир Яровой/Максим Волков/Андрей Щипанов Фабрицио — Константин Удалов/Антон Клопов/Николай Лакеев/Михаил Токарев

[от 1800₽] Новое камеди-шоу с Валерией Яковлевой! Вечер без заготовленных шуток, комедия будет создаваться на ваших глазах, где вы, зрители, главные герои! Это будет эксклюзивно, смешно и по-настоящему уникально! Валерия знает формулу, как обнять твое сердце, растопить проблемы своей комедией и сделать так, чтобы ты ушел домой в шикардосном настроении! Живи моментом, покупай билет, бери друзей и приходите угорать! Валерия — одна из самых талантливых комикесс современности в жанре рожавшие плюс, участница шоу «Женский стендап на ТНТ», актриса и блогер с многомиллионными просмотрами своих рилсов. На шоу будет вестись съемка, покупая билет — вы соглашаетесь стать её частью. Запуск гостей с 18:00, начало в 19:20 Работает бар и кухня, столы обслуживаются официантами. Мероприятие 18+, на входе будут проверять паспорт.

[от 3000₽] Маршак? Для взрослых? — Да! Концерт для взрослых и уставших людей «Чепуха» по С.Я. Маршаку, поднимает давно знакомые взрослые темы и переносит их в форму радостной детской игры. «Учитесь мудрости у детей» — говорил Маршак. Дети всегда имеют право на ошибку. Какие-то поступки, которые все вокруг называют безумием, двигают нашу жизнь. Именно они становятся причиной великих открытий и невероятных свершений. Важно помочь человеку сохранить в себе ребенка, открытого миру, помнящего, что вселенная, в которой мы живем — волшебна, удивительна, велика и хранит в себе множество загадок и тайн. Об этом мы и хотим напомнить взрослым. Постановка независимого творческого объединения «Вахтанговский Практикум»

[от 1500₽] Концерт вслед Международному женскому дню. Всё время концерта будет звучать популярный оркестр, созданный в сентябре 2014 года под патронажем Фонда имени Олега Лундстрема и заслуженного артиста РФ, продюсера Александра Брыксина. Дирижер, солист и аранжировщик проекта — известный саксофонист Святослав Текучёв. Оркестр блестяще исполняет как оригинальные композиции в стилях smooth jazz, contemporary jazz, funk, так и обработки классических мелодий и современных хитов. Вечером 6 июля вместе с оркестром будут петь и играть звёздные солисты разных поколений. Святослав Текучёв — один из самых востребованных саксофонистов и аранжировщиков Москвы. Солист группы «Квадро» п/у Вячеслава Горского и группы «Транс-Атлантик» Сергея Чипенко. С 2003-го по 2010-й годы — солист Государственного джазового оркестра им. Олега Лундстрема. Постоянный участник московских фестивалей «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба Jazz» и севастопольского «Море джаза». Выступал на множестве джазовых сцен и фестивалей Европы и США. В 2017 году выпустил сольный smooth-jazz-альбом Good Sound Man, в записи которого приняли участие лучшие музыканты Москвы. Вместе со Cвятославом Текучевым и его оркестром на сцену Клуба выйдут звёздные гости концерта: Сергей Архипов — замечательный джазовый баритон, аранжировщик, пианист, руководитель известного проекта «Sunvoice» (Jazz A Cappella). Закончив музыкальный колледж в Новосибирске, переехал в Москву, учился в МГИКе у народной артистки России Ларисы Долиной, выступал с такими мэтрами как Сергей Жилин, Анатолий Кролл, Алексей Кузнецов, Борис Фрумкин. Наставник Академии Ларисы Долиной. Сергей Ткаченко — яркий харизматичный вокалист, фронтмен проектов «Moscow Gospel Team» и «Just Hope», финалист и эксперт шоу «Ну-ка, все вместе!». Поёт в весьма широком спектре жанров: соул, постмодерн, фанк, кантри-поп, синти-поп, пиано-рок, поп-джаз и госпел. Голос Сергея звучал в стенах Кремля, спорткомплекса «Олимпийский» и «Crocus City Hall», в ТВ-шоу «Голос», телепрограмме «Вечерний Ургант», на фестивале «Россия». Даниил Ливенцов — выпускник РАМ им. Гнесиных, тромбонист, вокалист и шоумен, который с первых нот зажигает публику и восхищает своей отдачей любимому делу. В оркестре Станислава Текучева Даниил играет с самого основания, помимо оркестра выступает и записывается с известными певцами, инструменталистами и группами российской сцены — такими как Илья Зудин («Динамит»), Анна Семенович («Блестящие»), Виталий Аксёнов, группа «Пицца», Даниил Козловский, Виталий Кись. Также, в статусе спецгостя и мощной инструментальной поддержки, на сцену выйдет Александр «Лев» Коновалов — гитарист-виртуоз, музыкальный продюсер, лидер группы Balls of Fire. В его артистическом резюме — сотрудничество с Григорием Лепсом, Олегом Газманов, Эмином, Игорем Сарухановым и другими звёздами эстрады,

[от 2000₽] Комедия от Ивана Вырыпаева — отдельный жанр. Умно, не всё понятно, яркие образы, красивый текст. На сцене трое — женщина и двое мужчин. Муж, жена и друг семьи. Выяснение, кто же был тот мужчина, который в понедельник приходил к жене, когда мужа не было дома, превращается в увлекательный детектив. Они говорят друг с другом, с другими людьми по телефону, они произносят большие монологи о смысле жизни и о себе. Они запутываются сами, они запутывают нас. И всем уже очень хочется, чтобы просто всё стало опять хорошо. Для этого нужно всего-навсего сказать правду. Правду себе, правду другим. И они её скажут. И не рухнет мир — он снова станет ясным и понятным, таким, в котором захочется жить. И смеяться! «Летние осы кусают нас даже в ноябре». Что это? Шутка? Присказка? Мы не знаем. Они эти слова произнесут не раз. Красивая фраза, можно поискать смыслы и отсылки. Но и это неважно. Важно — просто жить. Сказать правду, узнать правду, и жить с правдой. Так легче. Драматург: Иван Вырыпаев Режиссер: Вера Дровеникова Композитор: Александр Пингус Сценография: Софья Ступенкова Актёры: Иван Федотов, Андрей Кондратьев, Вера Дровеникова

[1000 ₽] Джазовые композиции в собственных аранжировках трио Марка Гайдара, приправленные его нестандартным звучанием. Классическое джазовое трио — клавиши, контрабас и ударные. Иногда клавиши заменяет гитара. А как звучит трио без гармонического инструмента, который выстраивает конкретный аккордовый контекст? Как музыканты распоряжаются такой свободой? Это вы сможете услышать на концерте трио Марка Гайдара. Необычным ансамбль делает его состав — саксофон, контрабас и барабаны. Эта устоявшаяся во всем мире форма джазового коллектива, позволяет получить минималистичное и прозрачное звучание, сохранив упругость и напористость. На московской джазовой сцене такой состав начинает приживаться только в последнее время. Марк Гайдар — московский джазовый контрабасист, работающий в самых разных музыкальных жанрах от новоорлеанского джаза эпохи сухого закона до современного джазового авангарда. Является постоянным участником Большого Джазового Оркестра Петра Востокова, Bo Jazz Band Игоря и Полины Ямпольских, кроссовер-квартета «Черный Квадрат», а также лидером собственного трио. Участвуя в событиях Интегративного джазового центра, вы не только получаете интересный опыт, но и поддерживаете людей с особенностями развития.

[400 ₽] Один из самых ярких и узнаваемых стендап-комиков России, Егор Кукса. Принимает участие в многочисленных юмористических телешоу и Интернет-проектах. Всероссийская популярность пришла к артисту после его дебюта в телепередаче «Открытый микрофон» на канале ТНТ. Источник: standupbrothers.moscow