[от 500₽] — Приглашаем полюбоваться невероятными картинами поэта моря Ивана Айвазовского и основоположника абстракционизма Василия Кандинского. Вы не заметите, как из шумной Москвы перенесётесь к бескрайнему Чёрному морю, закружитесь в вихре страстей и проникнетесь гениальностью великих живописцев. Мультимедийная выставка «Айвазовский. Кандинский. // Ожившие полотна» — это не только возможность увидеть шедевры, но и окунуться в мир искусства с помощью передовых технологий. Это впечатляющий опыт, который оставит глубокое впечатление и позволит погрузиться в произведения, прочувствовать неповторимую эстетику и лучше понять образную систему художников. Время работы выставки: 11:00 — 23:00 Билет действителен на все выставки Люмьер-Холл!

[500 ₽] — Экоцентр «Яуза» – новое инновационное мультимедийное пространство, интерактивные инсталляции, обучение через развлечение. Вы увидите парк «Яуза» с высоты птичьего полета. Вас ждут 4 тематических зала: «Природа», «Человек», «Город», «Экотехнологии» и «Профлаборатория», где можно увидеть процесс переработки пластика. В процессе экскурсии вы сможете попробовать себя в роли городского фермера, ветеринара-реабилитолога, экодиетолога, эковолонтера, экоблогера, специалиста по экопереработке и др. Экология – это не скучно! Профориентация, популяризация профессий будущего в экологической отрасли. Экоцентр «Яуза» – новое место притяжения города Москвы! Футуристический мир будущего, адаптированный для детей и взрослых. Приходи и стань одним из первых.

[от 500₽] — Любовь и измена, преданность и предательство, трагедия и фарс, превратности судьбы, дворцовые интриги, таинственные заседания кабалы – причудливо переплетаются в истории о Жане Батисте Мольере. Его отношения с женщинами, церковниками и королём – это столкновение мира искусства, таланта с миром политики и деспотизма, лицемерия и религиозного фанатизма. Сорокалетний Жан-Батист Поклен де Мольер, добившийся признания и материальной стабильности на театральных подмостках, женится на актрисе своей труппы двадцатилетней Арманде Бежар – казалось бы, светлая оптимистичная история, но, как и в жизни, всё гораздо сложнее. Пьеса «Кабала святош» была написана в 1929 году для Художественного театра, но советская цензура запретила постановку. Репетиции начались только в 1932 году, через четыре года состоялась премьера, но после 7 показов спектакль вновь был запрещён. «Кабала святош» – третье обращение режиссера Бориса Морозова к творчеству Булгакова. Первая булгаковская постановка – «Луна в форточке» (по ранним рассказам писателя) состоялась на сцене Московского драматического театра имени А.С. Пушкина, второй спектакль – «Зойкина квартира» – случился в Нью-Йорке на Бродвее.

[15000 ₽] — В Мастерской Петра Фоменка состоится спектакль «Самое важное». Этюды и импровизации по роману «Венерин волос» Беженцы из Чечни и любопытствующие туристы в Риме, Тристан и Изольда, Дафнис и Хлоя, гимназисты и Ксенофонтовы эллины, школьная училка Гальпетра и знаменитая исполнительница романсов Изабелла… языковые экзерсисы, параллели, символы, аллюзии, метафоры… Здесь сон и явь проникают друг в друга, прошлое разговаривает с настоящим, неотправленные письма протыкают время, а люди становятся рассказанными ими историями. Из обрывков историй и обломков судеб рассыпающегося на фрагменты романа складывает Евгений Каменькович свой сложносочиненный, полифоничный и многослойный спектакль, переводя шишкинских героев из трехмерности авторского текста в новое измерение – театральное.

[от 3000₽] — erid: 2SDnjda5XtC Для покупки билета понадобится дополнительный документ Трагикомедия по пьесе Флориана Зеллера В спектакле заняты: Сергей Маковецкий, Марина Александрова, Мария Рыщенкова, Полина Виторган / Надежда Лумпова, Дмитрий Гизбрехт / Данил Иванов, Иван Бровин Режиссер: Владимир Бельдиян Сценография: Александр Лисянский Композитор: Фаустас Латенас Свет: Майя Шавдатуашвили Костюмы: Ника Велегжанинова Перевод: Илья Именитов Премьера состоялась 13 декабря 2019 г. Главному герою пьесы Андрэ 80 лет, когда-то давно он был танцовщиком. Он живет в Париже со своей дочерью Анной и ее мужем Антуаном. Или Андрэ был инженером, чья дочь живет в Лондоне со своим новым бойфрендом Пьером? Почему Андрэ все еще в своей пижаме, и никак не может найти свои часы?! Столько странных вещей происходит вокруг и так странно ведут себя все эти люди! Как бы там ни было, Андрэ твердо знает, что он по-прежнему сильный человек, и найдет способ отстаивать свою правоту. В конце концов, он не слабоумный, у него все отлично функционирует... Не так ли?! «Папа» — реалистичная семейная история, которая с самого начала держит зрителей в напряжении. Сергей Маковецкий и Марина Александрова рассказывают историю отца и дочери, пытающихся осознать изменения, происходящие с человеком, который начинает стремительно терять контроль над своим разумом. Что делать, когда твое сознание начинает давать сбой, а грань между настоящим и фантазией размывается? Как поступить, если самый близкий тебе человек внезапно перестает быть самим собой и теряет связь с реальностью? Флориан Зеллер — писатель и драматург, звезда современной драматургии. Спектакли по его пьесам идут во множестве театров по всему миру. В 2014 году за пьесу «Папа» Зеллер был удостоен Премии Мольера, главной театральной награды во Франции. Спектакли по ней с огромным успехом прошли в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Сиднее, Гонконге и сотне других городов. Пьеса представлена Агентствами «Независимый театральный проект», Москва и «Агентство Драма\Сюзанн Саркье», Париж Спектакль театрального агентства entracte.moscow

[от 200₽] — Поговорим о странностях любви (Другого я не мыслю разговора)... А.С. Пушкин «Гавриилиада» Габриэль Запольская (1860-1921 г.г.) – выдающаяся польская беллетристка и драматург. Одна из ее пьес, «Мораль пани Дульской», около тридцати лет шла в самых крупных театрах России. «Козырь», по которому Роман Виктюк поставил спектакль «Масенькие супружеские преступления», считается одним из лучших произведений Запольской, которая писала большей частью легкие комедии для семейного просмотра. Пьеса изящна и увлекательна – мастерски выстроенная композиция, выразительные персонажи, афористичные диалоги. Ее тема – брак, вернее, его маленькие тайны и большие секреты. Это лирическая, веселая и в то же время мудрая история об отношениях очень хороших людей, которые были на грани их потери, но сумели сохранить любовь. Две супружеские пары проводят несколько дней в поместье. Мушка и Витольд – молодожены, а Лулу и Анатоль близки к серебряной свадьбе. Умудренная жизнью Лулу уверена, что брак сродни карточной партии, в которой главное – иметь на руках побольше козырей. Она провоцирует остальных на безобидный флирт... Роман Виктюк же, провоцируя зрителя на – уже не безобидные – размышления об общечеловеческих ценностях и морали, сохранив жанр и легкость восприятия драматургического материала, наполнил спектакль глубоким смыслом. Возможно ли сохранить доверие в карточной азартной игре? Возможна ли любовь там, где она становится... ставкой? Что скрывается за выигрышной картой удачного брака? Насколько масенькими дозволено быть преступлениям в супружестве, чтобы это супружество не разрушить? И в чем, наконец, та тайна женщины, о которой, как говорил режиссер, он ставит все спектакли? Это спектакль о зыбкости человеческих связей и о том, как сохранить в себе человека, несмотря на изначально животную сущность каждого из нас. Ведь именно для того, чтобы человек, поддавшись низменным инстинктам, – даже скрытым под маской изысканного греха – не разрушил самого себя и не привел к гибели своих близких и любимых, и существует моральный закон. Про эти прекрасные «качели» выбора – оставаться ли человеком, про тонкости отношений, где всегда есть место маленьким компромиссам, маленьким слабостям, маленьким изменам – не допускающим прихода беды – и поставил спектакль Роман Виктюк.

[1190 ₽] — Стендап-экскурсия — это что-то по-настоящему новое и необычное! Пешая экскурсия по городу, которую ведёт стендап-комик. Будет интересно и смешно! И максимально непринуждённо! ! Обратите внимание: место встречи на стендап-экскурсии по чистым прудам временно будет у 1-го выхода м. Чистые пруды, предварительно до 8 июня в связи с ремонтными работами Мы открыли новую страницу познавательных развлечений! Будь среди первых, кто это увидит! Ты узнаешь интересные исторические факты, посетишь московские достопримечательности, которые раньше не видел или не придавал им значения! И всё это в сопровождении комика-экскурсовода! По сути, ты увидишь исторический стендап-концерт и сам примешь в нём участие. В летний период обязательно надевайте головной убор! При высоких температурах берите с собой воду, при дожде — зонт. При сильном дожде сеанс экскурсии отменяется! Информация об отмене появляется не менее чем за час до мероприятия, вам сообщат от отмене на почту, смс или звонком Экскурсия будет проходить с системой радиогидов. У каждого участника будет специальный наушник, чтобы не пропустить ни один факт и ни одну шутку! Продолжительность — 1,5 часа Режим работы по обращениям и уточнению информации с 11:00 до 20:00. Телеграм @standupwalk Если гости находятся в сильном алкогольном опьянении, мы оставляем за собой право не допустить их на сеанс экскурсии. Внимание! Может присутствовать мат. Это всего 3 слова за экскурсию, но они важны. А теперь чуть подробнее... Экскурсия по Китай-городу В основе любой шутки лежит парадокс: совмещение несовместимого, неожиданный поворот событий, внезапное и контрастное. История дарит нам множество парадоксов, иногда незаметных с первого взгляда. Китай-город — один из старейших районов Москвы и при этом самый молодёжный: здесь древние церковки и купеческие особняки соседствуют с крафтовыми барами и последними чудесами урбанистики. А само называние? «Китай»! Мы в столице России так-то. А ещё мы расскажем тебе о крутых секретных барах, о которых мало кто знает, но которые точно стоит посетить. Самые необычные факты в непринуждённой юмористической подаче от комика-экскурсовода. От основателей славянской письменности до б***ских тарелок! Место встречи: м. Китай-город, выход ном. 10, у памятника Кириллу и Мефодию. Гид с табличкой «Стендап-экскурсия». Экскурсия по Чистым прудам Новый маршрут стендап-экскурсии — Мясницкая улица и окрестности! Здесь всё самое! Мы найдём, где спрятано самое высокое сооружение Москвы 18-го века, посетим самый старый чайный магазин города, полюбуемся видами самого некрасивого здания столицы! И всё это в сопровождении комика-экскурсовода. Тоже самого-самого! Место встречи: м. Чистые пруды, выход ном. 1, у памятника А. С. Грибоедова. Гид с табличкой «Стендап-экскурсия».

[8000 ₽] — Степенный учитель музыки пишет весьма фривольные оперетты, а юная воспитанница монастырского пансиона мечтает о театре… знакомый сюжет, не так ли? Постановка Владимира Иванова стала новым прочтением оперетты, но в ней остались особый шарм, изящество, остроумная шутка, восхитительный вокал, озорной танец и лёгкий, ироничный стиль Вахтанговской игры. Впервые оперетту «Мадемуазель Нитуш» в нашем театре поставил в декабре 1944 года Рубен Николаевич Симонов. Художником по костюмам был Николай Акимов, а текст интермедий написал Николай Эрдман. Этот спектакль играли и 9 мая 1945 года — а в антракте и зрители, и артисты вместе вышли на улицу смотреть салют Победы. Уже более пятнадцати лет новая версия «Мадемуазель Нитуш» украшает афишу Вахтанговского театра и остаётся безусловным шлягером. Бессменно в спектакле играют Мария Аронова в роли Начальницы пансиона небесных ласточек и Анатолий Меньщиков в роли унтер-офицера Лорио.

[от 2000₽] — Забронируйте места за столиками перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Завещание Чарльза Адамса, или Дом семи повешенных» Страшно-смешная комедия в Мастерской Петра Фоменко В театре, любимом критиками за внимание к Слову, за вдумчивое изучение текстов и воздуха, из которого эти тексты сотканы; за плетение словесных кружев, за атмосферность и «лёгкое дыхание», за знаменитые паузы и интонации — страшно-смешная комедия! Беззастенчиво зрелищная и вызывающе ироничная; лёгкая и мудрая, смешная и трогательная. Здесь множество трюков и спецэффектов, здесь самозабвенно танцуют и вдохновенно поют. А ещё здесь очень несерьёзно говорят о самом серьёзном, пытаясь найти ответы на извечные вопросы бытия и разобраться в том, что же такое вечные ценности. «Завещание Чарльза Адамса, или Дом семи повешенных» — история, придуманная специально для Мастерской Фоменко. Группа единомышленников, составляющих творческую лабораторию Московский королевский театр — режиссёр Олег Глушков, художники Вадим Воля и Ольга-Мария Тумакова — предложили актёрам Мастерской эксперимент, практически вызов: поговорить на заданную тему на непривычном языке, используя эстетику чёрно-белого кино и винтажных комиксов. Но сначала был Чарльз Сэмуэль Аддамс — автор знаменитой «Семейки Аддамсов» (семьи фриков, живущих в странноватом и сюрреалистичном хоррор-мире, хорошо знакомой широкому зрителю по фильмам, телевизионным и мультипликационным сериалам). Именно он стал прототипом главного героя. А ещё был немой кинематограф, детективы сэра Альфреда Хичкока, истории в стиле арт-нуар, готические фантазии Тима Бёртона, сказка о Белоснежке и история о Ромео и Джульетте, и много других тем, идей и персонажей, оммажи которым, надеемся, зрители увидят и оценят. Отталкиваясь от известных и даже хрестоматийных образов, создатели спектакля придумали новых героев для своей истории. И предложили им поговорить о вечных и важных вопросах: кто мы? какие мы? хорошие мы или плохие? на чьей мы стороне? какая цель и в чём смысл нашей жизни? зачем весь этот мир, или как поётся в песне спектакля: «Зачем кто-то нас поместил сюда и сейчас?..». Для обсуждения столь серьёзных вопросов была выбрана заведомо несерьёзная, иронично переворачивающая всё с ног на голову форма: здесь похороны смешные, а привидения добрые; здесь пороки становятся добродетелями, а добродетели — пороками. Создатели спектакля определяют жанр спектакля как «страшно-смешная комедия», однако здесь есть ещё и детектив, и вампука, и мистицизм, и элементы мюзикла, и даже высокая трагедия. Для спектакля была выбрана лаконичная палитра чёрно-белого кино. Даже лица актёров лишены красок — весь грим в спектакле также чёрно-белый. Для художников, создающих каждый свой спектакль максимально ярким и зрелищным (примеры тому «Алиса в Зазеркалье» в Мастерской Фоменко, «Синяя-синяя птица» в Театре Наций и мюзикл «Всё о Золушке») решение сделать «Завещание Чарльза Адамса» монохромным — было как минимум неожиданным. Но несмотря на чёрно-белую стилистику спектакль необычайно зрелищный: в нём очень много визуальных трюков и спецэффектов. Здесь сами собой опрокидываются гробы, летают призраки, оживают памятники и идёт дождь. И конечно же в спектакле, где главные герои призраки и приведения, нельзя было обойтись без сов — этих вечных стражников на границе тьмы. Все спецэффекты «живые» и «настоящие», сделаны с применением предметной анимации, без компьютерной графики и прочих чудес цифровой эпохи. При создании спектакля ни одна сова не пострадала. Музыку к спектаклю написали лидеры одной из ведущих рок-команд на российской сцене, группы СЛОТ: певица Дария Ставрович (Нуки) и гитарист Сергей Боголюбский.

[от 800₽] — Мелодрама Постановочная труппа: Режиссер — Виталий Салтыков Музыкальное оформление — заслуженная артистка России Инга Оболдина Художник по костюмам — Мария Боровская Художник по свету — Антон Стихин Действующие лица и исполнители: Тоня — Денис Кириллов Паша — Доната Нафикова Зинаида — Моряна Анттонен-Шестакова Серафима — Инна Лясковец Элеонора — Мария Железнова Тетя Маша — Надежда Филиппова / Анна Ефремова Кучер, Македонов — Артемий Соколов-Савостьянов Женька — Максим Финогенов Сонька, Учитель, Священник — Тимур Тихомиров Люди и фантазии, прошлое и настоящее, мир чистоты и греха, собственная первая любовь Антона, познающего все впервые, и книжная история — все сливается в единый ансамбль. Что такое любовь? Что такое первая любовь? Гимназисту Антону (для родных — просто Тонечка) исполняется шестнадцать лет. И в этот период жизни, когда человек уже не ребенок, но еще не взрослый, Тоня пытается ответить для себя на вопросы о любви, о дружбе и соперничестве. Он читает «Первую любовь» Тургенева, и его воображение взрывается множеством образов. Он ищет свою «единственную», разрываясь между наивной и милой горничной Пашей и опытной в любовных делах соседкой Серафимой. Спектакль проходит без антракта.

[от 800₽] — П. И. Чайковский «Спящая красавица» Балет в 3-х действиях с прологом (спектакль идет с одним антрактом). Либретто И. Всеволожского и М. Петипа, по сказкам Ш. Перро. Хореография М. Петипа. Хореографическая редакция, постановка и новая хореография — народного артиста Российской Федерации, лауреата премии Москвы Андрея Петрова. Художник-сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов. Художник по костюмам – Ольга Полянская. Ассистент балетмейстера – Заслуженный артист Российской Федерации Валерий Рыжов. Балет «Спящая красавица» – жемчужина классического репертуара, впервые засиявшая на сцене императорского Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1890-м году... дань русской балетной традиции, шедевр, который второй век подряд восхищает публику всего мира, украшая репертуар лучших балетных трупп. Беззаботные принцессы и их галантные мужественные кавалеры, волшебные феи – Щедрости, Нежности, Смелости, Бриллиантов, Серебра, Золота и Сапфиров... злоба колдуньи Карабос и всепобеждающая доброта Феи Сирени. В сказке Шарля Перро – французское очарование пудреных париков и цветущей весны, обязательная победа Добра над Злом и торжество всепобеждающей Любви. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный артист России Сергей Кондрашев.

[от 1200₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Александр Пашков / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Олег Масленников-Войтов Сергей Дорогов / Сергей Стёпин / Сергей Варчук / Евгений Воскресенский / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Юрий Внуков Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Влад Канопка / Семён Лопатин Наталия Антонова / Валентина Абрамова / Анна Чурина Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа / Галина Безрук / Ольга Веникова Виктория Тарасова / ?Маргарита Радциг / Валентина Абрамова Наталья Хорохорина / ?Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская

[от 1500₽] — Молодая пара хочет обзавестись ребенком. Однако тёща готовит молодым такой сюрприз, что нарочно не придумаешь! Лихо закрученный комедийный сюжет не даёт скучать до самой развязки! Хотим заметить, что зрителей ждёт настоящий караоке-спектакль, с песнями, которые известны всем и каждому. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Наталья Хорохорина / Ольга Хохлова / Жанна Эппле Виктория Шашкова / Илана Дылдина / Ксения Гизбрехт / Маруся Климова / Мария Астахова Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Всеволод Макаров / Константин Иванов Виктор Остроухов / Игорь Письменный / Михаил Церишенко Валентина Коркина / Юлия Сулес / Ирина Основина Юрий Внуков / Олег Акулич

[от 900₽] — Новый танцевальный клубный проект Tablao Flamenсo в клубе «Союз композиторов» Tablao – это клубный вариант представления фламенко во всех трех его формах: cante (пение), baile (танец), guitarra (гитарное искусство), где публика и артисты существуют в едином пространстве бара. Этот формат представляет из себя совершенное новое явление в клубной жизни московского фламенко, так как сочетает все три основные составляющие фламенко в их «живом» исполнении, привлекая при этом сразу несколько профессиональных коллективов России, а также приглашенных к сотрудничеству артистов из Испании, которые наполнят Таблао Москвы аутентичным колоритом. Известнейшие Tablao Испании – La Casa Patas, Corral de la Moreria, Torres Macarena, La Carboneria, Los Gallos и др., существующие уже десятки лет, носят славу мест рождения и демонстрации истинного живого искусства в момент его свершения на сцене. Феномен взаимодействия испанской гитары, голоса и движения – что являет из себя фламенко – нечто тайное, выходящее их сотворчества, возможно уловить лишь в момент его рождения на сцене, соучаствуя и приобщаясь, таким образом, к общей энергии фламенко. Кроме того, формат Таблао – это постоянные еженедельные концерты фламенко, постоянная публика, любящая и понимающая это искусство, и постоянное, активное существование фламенко в культурной жизни Москвы.