[от 200₽] — В состав комплекса входят 17 объектов: «Штабной блиндаж», «Школа диверсанта», «Красный угол», «Баня», спальные блиндажи, склад оружия и боеприпасов и другие. Наш комплекс — это собирательный образ всех партизанских деревень, существовавших во времена Великой Отечественной войны. Для удобства осмотра посетителями, объекты выстроены в виде блиндажей, но убранство и утварь внутри них — доподлинно воссозданы по фотографиям и воспоминаниям участников партизанского движения. Сделав паузу в осмотре экспонатов и блиндажей, гости Парка могут подкрепиться вкусной армейской кашей или хлебом, который пекут в нашей пекарне. Кстати, если у Вас большая группа, то заказ на выпекание хлеба можно сделать заранее. Гуляя по «Партизанской деревне» вообще можно не бояться холодной погоды, так как у костровой зоны стоит большой горячий самовар, и Вам приготовят вкусный ароматный травяной чай. В Живом уголке очень любят бывать дети: как маленькие, так и большие. Оно и понятно, ведь там живёт большая семья кроликов, их дружные соседи: куры, страус, ослики, олени, козы и овцы. Наш маленький Живой уголок всегда радуется приходу посетителей.

[500 ₽] — Действие разворачивается на Мышиной планете, в городе Мышгороде. Мышки отправляются на спортивные соревнования и теперь они путешествуют не только на поезде, но и на пароходе, на самолёте и на фуникулёре! В некоторых случаях живых «артисток» подменяют дублёры-куклы. Но тоже очень симпатичные! У мышей есть друг — Кошка. Она рассказывает о том, что происходит с маленькими путешественниками, а в конце представления обходит зал с с ручной мышкой или крысой, которую детки с удовольствием гладят! Билет приобретается для каждого зрителя, старше одного года Билеты входные, ряды и места не обозначаются Зрителей рассаживает билетёр-контролёр Правила посещения механического аттракциона: Вход в зрительный зал осуществляется за 5 минут, до начала сеанса Вход зрителей после начала сеанса невозможен! Продолжительность: 20-25 минут Гардероб не предусмотрен Если кто-то из зрителей приехал заранее, могут ожидать начала, в фойе музея

[от 1000₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Трагикомедия по мотивам пьесы Бернарда Шоу Постановочная труппа: Режиссёр-постановщик — Виктор Крамер Художник-постановщик — Виктор Крамер Режиссёр по пластике — Сергей Землянский Художник по костюмам — Мария Боровская Художник по свету — Иван Виноградов Ассистент художника-постановщика — Иван Толстов Видеодизайнер — Алексей Образцов Звуковое оформление — Софья Кругликова Помощник режиссёра — Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: Генри Хиггинс, профессор фонетики — Сергей Чонишвили Полковник Пикеринг — Сергей Климов Элиза Дулиттл, цветочница — Ангелина Стречина Миссис Хиггинс — Алёна Яковлева Мисс Пирс, экономка в доме Хиггинса — Ольга Кузина Альфред Дулиттл, отец Элизы — Сергей Серов Миссис Эйнсфорд Хилл — Ольга Суркова Фредди, её сын — Максим Финогенов Клара, её дочь — Александра Мареева / Вероника Агапова В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ. Здесь, подобно Пигмалиону, Хиггинс творит свою Галатею: он сканирует и диагностирует Элизу Дулиттл, чтобы на основе собранного материала создать совершенно нового человека, новую Еву. Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Это спектакль о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза. Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне — Хиггинс в первую очередь изменил ее изнутри. Спектакль проходит с антрактом.

[300 ₽] — Во время экскурсии, которая длится 30 минут, детей и взрослых проведут сначала в фойе музея, где их встретит актёр в роли дедушки Дурова с кошкой, собачкой и козликом, покажут личный кабинет Владимира Леонидовича, где он проводил основную часть своего времени. Затем посетители пройдут в Творческий зал, где можно будет увидеть бывших артистов Дурова: большого муравьеда, леопарда, морского льва, и многих других животных, с которыми работал Дуров. Есть там и знаменитая Запятайка – собака-математик, любимица дедушки Дурова. В следующем зале находится экспозиция номера «Дружный обед», где за одним столом сидят самые разные звери, несовместимые в природе. Посетителям покажут знаменитую железную дорогу Дурова – настоящий паровоз, сделанный на Путиловском заводе. Также во время экскурсии демонстрируется пятиминутная Мышиная Железная дорога с живыми мышками, придуманная В.Л. Дуровым более 100 лет назад. Рекомендуемый возраст 3+.

[от 2000₽] — Квартет И. Четверо друзей прилетают в Стамбул встретиться со своим другом Вадимом и узнают, что он скоропостижно скончался. Запланированная экскурсия на яхте превращается в поминки… но грустно не будет — Квартет И умеет обо всем говорить с юмором. Полное название спектакля — «Один день из смерти Вадика Беляева, советского школьника, российского бизнесмена, американского пенсионера». Прототип главного героя — реальный человек, который успешно занимался бизнесом в России, сильно разбогател, но в силу обстоятельств вынужден был уехать из страны. Личность и жизнь Вадима настолько яркие и достойные внимания, что стали основой спектакля — многое, о чем говорится со сцены, происходило на самом деле.

[от 12000₽] — Комедия «Друг на Час» Много ли у вас друзей? Или подруг? Настоящих, верных... Которые помогут решить любую проблему, выслушают, дадут совет…Таких людей не много, а то и вовсе нет... Одиночество — бич нашего времени. А проблемы копятся, жгут, подтачивают изнутри, и вот уже семья под угрозой, отношения на грани срыва…Хочется выговориться, выплеснуть. Идти к врачу? Вроде, не болен... Жаловаться коллегам или родственникам? Могут не понять... Что же делать? Есть простой выход — Друг на час! Он выслушает, утешит, поддержит... А, если надо, то и выпьет за компанию. И в ответ не требует ничего, кроме скромного гонорара. Вот такое хобби изобрёл себе наш герой Андрей, программист-фрилансер. Только помогая другим, он сам никак не может найти того, кто поможет ему. Пока в один прекрасный момент не происходит встреча, которая все меняет... «Друг на час, или несколько историй про любовь...» — это лирическая интерактивная комедия, где зрители становятся непосредственными участниками действия. Иногда достаточно в чем-то признаться и станет легче... Действующие лица и исполнители: Андрей — Андрей Сумцов/ Виталий Мокроусов/ Руслан Погодин Ника — Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он — Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она — Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

[от 1800₽] — Ирина Богушевская и Академ Джаз Клуб приглашают вас на волшебный концерт! Ирина Богушевская — автор и исполнитель песен, поэтесса и композитор. За ее плечами — красный диплом философского факультета МГУ, а во всех сочинениях чувствуются глубина и философское осмысление жизни. Страна впервые увидела Богушевскую в музыкальных паузах летней серии игр клуба «Что? Где? Когда?», и это совпало с выходом ее первой сольной пластинки «Книга Песен», в которой сплелись кабаре и джаз. Ирина Богушевская заняла свою нишу на эстраде и завоевала любовь публики по всей стране с музыкой, которая не вписывается в привычные стандарты: это не рок, не поп-музыка и не фолк. Если бы понятие «шансон» ассоциировалось только с его французскими корнями — то «модерн-шансон» был бы точным определением стиля, в котором выступает знаменитая артистка. Ее первые пластинки были выдержаны в духе утесовского «театрального джаза», вместе с А.Ф. Скляром она записывала Вертинского, при этом не боясь входить на территорию поп-музыки. Основу репертуара Ирины Богушевской всегда составляла ее авторская поэзия. Ей блестяще удаются лирические композиции, которые требуют широкого оркестрового сопровождения, причем оркестровые аранжировки всегда звучат деликатно, изысканно и свежо. Любимые публикой выступления Ирины Богушевской наполнены авторской лирикой, которая основана на прожитом, на историях из жизни талантливой и обаятельной артистки. Богушевская не была бы Богушевской, если бы и в самый романтический момент не давала воли иронии. Лингвистическая эквилибристика всегда была спутником Ирины еще со времен студенческих кабаре. Богушевская играет, дразнит, порхает. Этим вечером на сцене Академ Джаз Клуба исполнится мечта Ирины Богушевской — делиться любимой музыкой со всеми, кто умеет радоваться жизни! Спешите приобщиться к прекрасному, друзья.