🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Премьера! Комедия «Любовь в квадрате»! Грандиозный актерский состав, впервые в театральном проекте — Заслуженный артист РФ, Сергей Юшкевич/ Марат Башаров. Народная артистка РФ, Ольга Тумайкина/звезда кино Елена Бирюкова. В спектакле принимают участие молодые звезды театра и кино Мария Фурсенко/Мария Свирид и Дмитрий Власкин (главные роли в сериалах «Такси под прикрытием» (Первый канал), «В созвездии Стрельца» и др. Это история очень популярной эстрадной дивы, которая прилетает в Торонто на гастроли и встречает мужчину... без определенного места жительства... Две истории любви переплетают жизни главных героев, где они встретятся с непредсказуемыми обстоятельствами, которые изменят судьбу каждого. Неожиданным или закономерным образом, давно расставшиеся герои, встречаются в наше время. Воспользуются ли они шансом обрести долгожданное счастье? Ведь не важно сколько лет пройдёт, одно точно останется неизменным — это любовь. Как сложится их судьба? Вырастут ли цветы новых жизненных смыслов? Получится ли возвести настоящую любовь, проверенную временем, в квадрат?? Или нет?? На все эти сложные вопросы ответить будет очень непросто… Но мы попробуем! Ведь с таким уникальным актерским ансамблем возможно решать любые творческие задачи! Удивительная история, которая заставит Вас смеяться, плакать, и главное, при выходе из зрительного зала — задуматься. В спектакле используются авторская музыка и декорации. Режиссер Яков Ломкин Композитор Ричардас Норвила По пьесе драматурга Ганны Слуцки

🗎 [от 1000₽] — Лирическая повесть по стихам, посвященным Валентине Серовой Пронзительная и камерная история о большой многогранной любви Константина Симонова к знаменитой актрисе Валентине Серовой. Они познакомились, когда были совсем молодые: он, начинающий литератор, она, набирающая популярность актриса. Каждый спектакль он сидел в первых рядах, подмечал малейшее её движение, интонацию – он был так влюблён. Но она не отвечала взаимностью - не могла забыть своего мужа, знаменитого лётчика-испытателя, который недавно погиб. Симонов не сдавался, доказывал свою любовь и ждал. И Валентина согласилась быть его спутницей, но не смогла так же горячо полюбить. B 1942 году был опубликован сборник стихов Симонова «C тобой и без тебя», который он посвятил своей музе. Эту книгу невозможно было достать: стихи из неё переписывали от руки, учили наизусть, посылали своим любимым. Симонов сумел угадать самое главное – одни ждали своих любимых с войны, другие воевали и были живы молитвами любимых. Жди меня, и я вернусь. Только очень жди, Жди, когда наводят грусть Желтые дожди, Жди, когда снега метут, Жди, когда жара, Жди, когда других не ждут, Позабыв вчера. Жди, когда из дальних мест Писем не придет, Жди, когда уж надоест Всем, кто вместе ждет.

🗎 [от 1200₽] — «Как пришить старушку» — веселая, добрая и немного грустная история о том, как троица мошенников, спасаясь от преследования полиции, попадает в дом к одинокой старушке, совсем не подозревая, что эта встреча так сильно изменит их жизни. Поначалу им в голову приходит «блестящая» мысль — застраховать Памелу, устроить несчастный случай и получить деньги, но реализовать до конца свой циничный план им не удаётся, а вместо этого в их сердцах просыпаются светлые и добрые чувства. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Ольга Науменко / Эра Зиганшина / Нелли Пшённая Ксения Гизбрехт / Мария Берсенева Александр Бобров / Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Влад Канопка Сергей Стёпин / Олег Акулич Игорь Письменный / Олег Акулич / Виктор Остроухов Валентина Коркина / Ольга Волкова

🗎 [от 500₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Комедия в пяти актах с одним антрактом по пьесе Ульяма Шекспира Постановочная труппа: Постановка — народный артист СССР Валентин Плучек Сценография и костюмы — народный художник СССР Валерий Левенталь Режиссер-ассистент — Сергей Василевский Композитор — Игорь Кефалиди Балетмейстер — Алексей Молостов Художник по свету — Александр Борисов Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Баптиста, богатый дворянин из Падуи — Александр Воеводин / Александр Чевычелов Винченцио, старый дворянин из Пизы — Юрий Горин Люченцио, сын Винченцио — Никита Манилов Петруччо, дворянин из Вероны — Антон Буглак Женихи Бьянки: Гремио — Юрий Воробьев / Юрий Нифонтов Гортензио — Кирилл Анисимов Слуги Люченцио: Транио — Максим Демченко Бьонделло — Руслан Хабиев Слуги Петруччо: Грумио — Сергей Чурбаков Кертис — Иван Михайловский Учитель — Алексей Анненков / заслуженный артист России Андрей Зенин / Юрий Нифонтов Дочери Баптисты: Катарина — Любовь Козий Бьянка — Мария Козакова Вдова — Татьяна Титова / Наталия Фекленко Портной — Никита Манилов / Иван Федотов Слуги — Иван Федотов / Мгер Закарян / Никита Полицеймако Пьеса «Укрощение строптивой» признана во всем мире эталоном жанра комедии, сюжет которой основан на так любимой англичанами битве полов. Случайно попав в Падую, веронский дворянин Петруччо узнает, что у синьора Баптисты есть две дочери — милая Бьянка и строптивая Катарина. У Бьянки — очередь из кавалеров, а вот Катарину, несмотря на богатое приданое, обходят стороной. Петруччо, что греха таить, хочет жениться на деньгах, а что до строптивости, он сам говорит: «она строптива, но и я упрям». В общем, фарсовые ситуации доводятся до полного гротеска, а всевозможные обманы, подмены и переодевания, связанные с женихами Бьянки, только усиливают главную интригу. В результате Катарина и Петруччо так «наукрощались», что влюбились — искренне и страстно. Хотите посмеяться от души — посмотрите «Укрощение строптивой». Спектакль проходит с антрактом.

🗎 [от 1800₽] — Уважаемые зрители! На спектакли, проводимые в Театриуме на Серпуховке, билеты можно приобрести без предоставления паспортных данных! Они не потребуется ни при покупке билетов, ни при посещении спектаклей! Сделайте подарок себе! Подарите родителям! Мастера Московской Сцены в комедийной драме памяти Фаины Раневской Cмешная и грустная история в двух частях …Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы. Время действия — последний год жизни великой актрисы и человека. Место действия — ее московская квартира. Вам будет весело, но… Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей Цапик Режиссер-постановщик — Лев Шимелов Алевтина Добрынина Заслуженная артистка России Ольга Анохина Лауреат Государственной Премии СССР, Заслуженная артистка России Елена Борзова Лилия Волкова Народная артистка России Алёна Охлупина Народный артист России Александр Пашутин Михаил Церишенко Анастасия Добрынина Татьяна Балуева Ольга Мугрычева Продолжительность — 2 часа 20 минут с антрактом.

🗎 [от 1100₽] — Музыкальный трагифарс. Сценическая версия Сергея Плотова по мотивам пьесы Вины Дельмар «Дорогу завтрашнему дню» Действие спектакля происходит в Америке 30-х годов. Это современный взгляд на вечные проблемы и непонимание между отцами и детьми, которые остаются неизменными в независимости от времени и места действия.

🗎 [от 1500₽] — Фаролеро — проект на стыке туризма и event-технологий, уникальный формат мероприятия. Вечерний интерактивный спектакль-прогулка по самым привлекательным и таинственным местам городов. Экскурсия с Фаролеро — атмосферная интерактивная прогулка без сухого перечисление дат и архитектурных стилей. Здесь вы услышите легенды города и его жителей, а актёры в плащах и масках, странные находки, неожиданные запахи и звуки раскроют его секреты. Обычные улицы и достопримечательности города станут главными декорациями спектакля-экскурсии в сопровождении старого фонарщика Фаролеро. На маршруте «Москва. Театральная» вы пройдетесь по Столешникову переулку, Тверской улице, Камергерскому переулку и Театральной площади. Узнаете о том, как простой картавящий мальчик стал главным голосом страны, зачем над одним московским двором натянули стеклянный купол, где в Москве водятся чайки, за какое воровство в старинной Москве не наказывали, как целый дом можем переехать за одну ночь и еще много вдохновляющих и захватывающих историй столицы. Вы насладитесь не только красотой старинных зданий и атмосферой города, но и услышите удивительные истории о Плисецкой, Чехове, Пушкине, Прокофьеве и других людях, наполнивших жизнью сердце Москвы. Место встречи: Москва, ул. Большая Дмитровка, 14 Сквер М.М. Плисецкой. Ближайшее метро: Чеховская, Театральная. Ближайшая парковка: Дмитровский пер., 8 Сбор гостей и выдача оборудования в 19.45. Начало экскурсии в 20.00.

🗎 [от 12000₽] — Эта история будет близка девочкам, девушкам, женщинам всех возрастов, стран, профессий. Многие узнают в наших героинях себя, и, толкнув локотком свою лучшую подружку скажут: «Ну что, подруга, а ведь наша дружба — это так здорово!», или просто обнимутся и улыбнутся... Что лежит в основе дружбы?.. Бескорыстность?.. Симпатия?… Общность интересов?.. Взаимное уважение?.. А существует ли женская дружба вообще?… Ответят нам на все эти вопросы три подруги, одна из которых купила нечто за баснословную сумму, что повергло других подруг в шок и заставило переосмыслить годы их дружбы. Шанталь — Анна-Мария Видмер\ Инесс Амами\ Яна Волкова Флоранс — Анастасия Клименко \ Яна Волкова\ Анна-Мария Видмер\ Елизавета Волконская Софи — Ивонна Пан \ Анастасия Клименко Режиссер: Евгений Шамрай. В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 1500₽] — Мистическая повесть Н.В. Гоголя «Вий» впервые была опубликована в 1835 году в его сборнике «Миргород». Грандиозный мистификатор Николай Васильевич создал своего Вия на основе преданий, сказок, мифов и легенд, а мы за прошедшие почти 200 лет так поверили в его существование, что это страшное имя давно уже стало нарицательным. Да и вся история молодого семинариста Хомы Брута, вынужденного три ночи отпевать в церкви молодую панночку, оказавшуюся на самом деле ведьмой, появление всевозможной нечисти, фраза «Поднимите мне веки» прочно вошли не только в литературу, но и в наше сознание, давая повод для новых интерпретаций. Режиссёр Денис Парамонов: «У меня, как и у многих, с детства есть какое-то своё впечатление от этого произведения. Оно связано с уроками литературы, с фильмами. Тогда это воспринималось как мистическая история про вурдалаков, вампиров, а сам Вий у Гоголя вообще написан как предводитель гномов. В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину. И полёт в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле. Вот поэтому и нашу историю, которую мы сейчас репетируем, хочется сделать прежде всего про любовь. Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг. Я сам написал инсценировку и позволил себе добавить туда тексты из других произведений Гоголя, поэтому было бы не совсем честно называть этот спектакль «Вий». Ну а что это значит — пусть каждый, кто придёт на этот спектакль, сам ответит себе на этот вопрос».

🗎 [от 2000₽] — Премьера! Спектакль «Полжизни за поцелуй» в театре «Человек» А. Аверченко, Н. Тэффи, А. Бухов, М. Зощенко В основу постановки легли небольшие прозаические и драматические произведения авторов популярного дореволюционного юмористического журнала «Сатирикон», объединённые вечной темой любви, ревности и непростых, а часто и курьезных отношений между мужчиной и женщиной. За сто лет прошедших со времен революции многое изменилось и ушло безвозвратно, но страсти человеческие остаются такими же пылкими, а часто смешными и нелепыми. Истории двух милых женщин и двух обаятельных мужчин перетекают одна в другую – меняются предлагаемые обстоятельства, но маски персонажей остаются почти теми же – муж, ветреная жена, любовник, брошенная и тоскующая о любви дама. Без точной временной привязки – «пленники своих чувств» – наши герои не только комичны и гротескны, но где-то заслуживают сочувствия и жалости, потому что близки и узнаваемы. Существуя в этой, на первый взгляд, легкомысленной игре, герои спектакля приходят к совершенно неожиданному и переворачивающему всю затею с ног на голову финалу, где смешное становится трогательным, а комическое – печальным и светлым детским воспоминанием.