Афиша Классика в Москве 16 апреля 2025 (7)
19.00 Балетный спектакль ГАТКБ «Спартак» (Возможна телесъёмка) 12+
Государственный Кремлевский Дворец
[от 500₽] — 16 апреля 2025 года Государственный академический театр классического балета представит на сцене Государственного Кремлёвского Дворца свою версию балета «Спартак» Арама Хачатуряна. Музыка Наталия Касаткина и Владимир Василёв знали Арама Хачатуряна лично и как никто понимали переживания композитора по поводу того, что в самой известной постановке «Спартака» оригинальная партитура была урезана вдвое. Чтобы должным образом почтить память своего друга, в 2003 году к 100-летию со дня его рождения прославленная пара балетмейстеров представила свою версию главного балета Хачатуряна, которая почти наполовину состояла из музыки, не использованной прежде. Сюжет Постановщики полностью переосмыслили концепцию спектакля. Их Спартак — не просто гладиатор, поднявший рабов на восстание. Прежде всего он — убеждённый идеалист, мечтающий, чтобы каждый вышел победителем из битвы с рабом внутри себя. Подобным героям нет места в реальной жизни: все его сподвижники на деле оказались ничем не лучше своих угнетателей, и трагического финала, по мнению Касаткиной и Василёва, было не избежать. Символичной становится гибель возвышенного романтика Спартака: победить которого Красс может только с помощью меча, уже омытого кровью принесённой в жертву невинной девочки. Хореография Оригинальная хореография Касаткиной и Василёва в полной мере передаёт нравы Римской империи, погрязшей в стяжательстве, чревоугодии и разврате. На взгляд некоторых критиков, откровенность порой зашкаливает: один из журналистов впечатлился настолько, что свою рецензию озаглавил «В этом спектакле невинной осталась только собачка». Другие, впрочем, замечали, что в постановке нет ни одного па, которое не играло бы на общую идею. Здесь всё подчинено страсти, в том числе, страсти к свободе: совершенно неслучайно чувственные сцены «рифмуются» с гладиаторскими боями. Деталь, которая согреет душу профессионального историка или просто любителя реконструкций: в свою хореографию Касаткина и Василёв вплели приёмы настоящего римского боя, которому артистов обучал известный постановщик трюков в кино Александр Малышев. Кроме того, «Спартак» радует глаз балетомана самым большим количеством солистов. Их тут шесть и в танце каждого — свой характер, свои сложнейшие элементы, свои краски. С антрактом Источник: kremlinpalace.org
19.00 Концерт «Магия танго: гитара и бандонеон» 6+
Музей Скрябина
[от 600₽] — В этот вечер вы погрузитесь в очарование музыкальной культуры Латинской Америки — самобытной, своеобразной, исполненной тоски и надежды. Дуэт гитары и бандонеона расскажет слушателям о жизни и любви, о страсти и радости, об одиночестве и счастье. Бандонеон — неизменный участник жанра аргентинского танго, главный герой музыки Пьяццоллы, который максимально ярко выражает свою природу в упругих ритмах, ломаных интонациях и плачущей кантилене. Пронзительный голос бандонеона, ставший символом и сердцем Аргентины, наделен магнетической силой, уносящей слушателя в мир чувств. Как свидетельствует история, бандонеон начал свой путь с кафе и ночных клубов Аргентины. Интерес к непривычному для академических сцен инструменту и новому репертуару оказался столь велик, что сейчас бандонеон с триумфом принимают в крупнейших концертных залах мира. Его дуэт с гитарой неслучаен — именно классическая гитара была первым ансамблевым партнером бандонеона в начале XX века в Аргентине. Лауреат Министерства культуры РФ Максим Фёдоров (бандонеон) и лауреат премии Президента РФ Никита Неделько, успешно реализовавшие себя как сольные исполнители, создали инструментальный дуэт, не имеющий аналогов в России. Концерты музыкантов всегда наполнены музыкальностью, филигранной виртуозностью, яркой эмоциональностью, невероятно тонким чувством ансамбля. В программе: Луис Бакалов. Музыка к фильму «Почтальон» Роберто Ди Марино. Ноктюрн Роберто Ди Марино. Сумерки Лоран Бутро. Амасья Лоран Бутро. Арарат Маурицио Колонна. «Мумбаи», «Герника» Роланд Дьенс. Tango en Skay Анибал Тройло. Che bandoneon Максим Фёдоров. Полёт Карлос Гардель. Por una cabeza Ансельмо Айета. Palomita blanca Жорж Гарваренц. Une vie d'amour Астор Пьяццолла. Maria Астор Пьяццолла. Oblivion Астор Пьяццолла. Libertango В программе возможны изменения. Исполняют лауреаты международных конкурсов: Никита Неделько (гитара) Максим Фёдоров (бандонеон)
19.00 Йозеф Гайдн. Семь последних слов Христа 6+
Музыкальная квартира на Тверской
[от 500₽] — Государственный квартет имени П. И. Чайковского: Лев Масловский (скрипка) Захар Малахов (скрипка) Заслуженный артист России Сергей Батурин (альт) Кирилл Родин (виолончель) Ведущий — Андрей Лавинский «Семь последних слов Христа» (или «Семь слов Спасителя на кресте») Гайдна, предназначенные для исполнения в Страстную пятницу — это уникальный аналог «Страстей по Матфею» и «Страстей по Иоанну» И. С. Баха. Однако, в отличие от грандиозных баховских ораторий, Гайдн написал свои «Семь слов» в нескольких вариантах — как ораторию (для солистов, хора и оркестра), для фортепиано и солистов, а так же в версии для струнного квартета. Именно квартетная— камерно-инструментальная — версия и прозвучит на Страстной неделе в исполнении Государственного квартета им. П. И. Чайковского в «Музыкальной квартире на Тверской». Программа: Й. Гайдн — Семь сонат с интродукцией и заключением Hob. XX 1B (III Nos. 50-56). Авторская версия для струнного квартета: L`introduzione. Maestoso ed Adagio (Интродукция) Sonata I. Largo: «Pater Pater dimitte illis, quia nesciunt, quid faciunt» («Отче! Прости им, ибо не ведают, что творят») Sonata II. Grave e Cantabile: «Hodie mecum hodie mecum eris in Paradiso» («...ныне же будешь со Мною в раю») Sonata III. Grave: «Mulier ecce filius tuus» («Се, Матерь твоя!») Sonata IV. Largo: «Deus meus, Deus meus, utquid dereliquisti me?» («Боже Мой, Боже Мой, для чего Ты Меня оставил?») Sonata V. Adagio: «Sitio» («Жажду!») Sonata VI. Lento: «Consumatum est!» («Свершилось!») Sonata VII. Largo: «In Manus tuas Domine, commendo Spiritum meun» («Отче! В руки Твои предаю дух Мой») Il terremoto. Presto e con tutta la forza («Землетрясение»)
19.30 Концерт «Московская Камерата. Сюита в старинном стиле» 12+
Галерея искусств «Niko»
[от 1400₽] — Это второй концерт цикла «Московская камерата» приглашает друзей», посвященный 30-летию оркестра. Исполнители: Оркестр «Московская камерата» Художественный руководитель и дирижер – заслуженный артист России Николай Соколов Солисты: Мила Фраёнова (сопрано) Наталья Белоколенко-Каргина (флейта) Фёдор Строганов (клавесин) Программа концерта: Эдвард Григ (1843-1907) Сюита «Из времен Хольберга» Антонио Вивальди (1678- 1741) Мотет «In furore iustissimae irae» Альфред Шнитке (1934-1998) «Сюита в старинном стиле» (избранное) Отторино Респиги (1879-1936) «Античная сюита №3» Иоганн Хассе (1699-1783) «Morte col fiero aspetto» из Серенады «Марк Антоний и Клепатра» Георг Гендель (1685-1759) Ария Альмирены из оперы «Ринальдо» Джон Раттер (род.1945) «Античная сюита» для флейты, клавесина и инструментального ансамбля Камерный оркестр «Московская камерата» был создан в 1994 году. С момента основания оркестр возглавил выдающийся скрипач, композитор, профессор Московской консерватории, Народный артист России Игорь Фролов. Под его управлением коллектив достиг высокого исполнительского мастерства, освоил разнообразный репертуар и получил международное признание, с большим успехом гастролируя в городах Испании, Германии, Франции и Польши. Оркестр с неизменным успехом выступает на лучших концертных площадках Москвы — в Большом и Малом зале Московской консерватории, Светлановском и Камерном зале Московского международного Дома музыки, Концертном зале имени П.И.Чайковского. Камерный оркестр «Московская камерата» является участником музыкальных фестивалей «Кремль музыкальный», «Весна в России», «Международный Коган-фестиваль», «Время высокой музыки», «Арктический фестиваль классической музыки», «Весна в России», «Классика в Кусково», «О, Моцарт, ты Бог!» «Московская камерата» — это всегда неповторимый исполнительский стиль, красота звучания, высокая ансамблевая культура и убедительность трактовки. Репертуар коллектива обширен и включает в себя музыку для камерного оркестра от эпохи барокко до современных авторов. С 2014 по 2017 год оркестр возглавлял Дмитрий Коган - выдающийся российский скрипач, Заслуженный артист России, Почетный профессор Афинской и Уральской консерваторий. В рамках проекта Дмитрия Когана «Пять великих скрипок», состоялся концерт оркестра в одном из самых престижных залов мира - «Barbican Centre» в Лондоне. В настоящее время Художественным руководителем и Главным дирижером камерного оркестра «Московская камерата» является Заслуженный артист России Николай Соколов. Мила Фраёнова — известная российская вокалистка и скрипачка. Окончила московскую государственную консерваторию им. П.И Чайковского (класс проф. А.Б. Тростянского) , затем обучалась в Buchmfnn-Mehta Schoo; of Music в Тель-Авиве у проф. И.В. Светловой. Лауреат многочисленных международных конкурсов и фестивалей. Выступает как вокалистка и скрипачка с такими ансамблями, как Questa Musica, Pratum Integrum, Jerusalem Orchestra, Rosarium и др. Белоколенко-Каргина Наталья — солистка (флейта) ГБУК «Москонцерт». Лауреат Всероссийских и международных конкурсов. В 2005 году поступила в оркестр Петрозаводской Государственной Филармонии на место регулятора группы флейт. Окончила РАМ им. Гнесиных в класс профессора B. Л. Кyдpи. Ведёт активную творческую деятельность, выступает с сольными концертами в Москве и других городах России. Участница «Международного фестиваля искусств «Белые ночи Карелии». Федор Строганов — российский органист, клавесинист, композитор, доцент Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, член Союза композиторов России. Окончил с отличием Московскую консерваторию как композитор и поступил в аспирантуру по классу композиции (проф. А. С. Леман), а в 1995 – по классу органа (проф. Н. Н. Гуреева), стажировался в Парижской национальной консерватории как органист и композитор, лауреат (3-я премия) I Международного конкурса органистов им. О. Г. Янченко. Сотрудничал с многими творческими коллективами, среди них: БСО им. П. И. Чайковского п/у Ж.-К. Казадезюса (Франция), РНО п/у В. Юровского, Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», камерные оркестры, и со многими выдающимися музыкантами. Ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом.
20.00 Шоу саундтреков «Людовико Эйнауди: Experience. Imperial Orchestra» 6+
Концертный зал «Москва»
[от 2500₽] — Людовико Эйнауди один из самых видных представителей неоклассики, его музыка звучит буквально повсюду, а его альбомы бьют все рекорды продаж и получают мировое признание. В век продвинутых технологий Эйнауди вспомнил об элегантности, которой наполнены произведения композиторов, живших много веков назад. Он смог совместить классические традиции с элементами поп, фолк и даже рок-музыки. Композитор создал неповторимые работы, которые с удивительной легкостью знакомят широкие аудитории с миром неоклассики, среди которых саундтреки к культовым фильмам: «1+1», «Черный лебедь», «Земля Кочевников» и многие другие. Imperial Orchestra представляет уникальное шоу-трибьют «Music of Ludovico Einaudi» В программе концерта представлены самые известные произведения автора, такие как : Experience, Una Mattina, Primavera, Fly и многие другие. Мы приглашаем Вас погрузиться в утонченный мир Эйнауди, в котором филигранно сочетаются драматичность и неуловимая легкость его творений, а блистательные солисты Imperial Orchestra проиллюстрируют все грани гения композитора. Исполнители: Imperial Orchestra