[от 2100₽] — «Монте-Кристо» — легендарная история! «Монте-Кристо» — рекордсмен по продолжительности проката в России, единственный российский мюзикл-хит, более 15 лет не покидающий московскую сцену. Со дня премьеры в 2008 году культовый мюзикл завоевал сердца миллионов зрителей, представив публике более 800 спектаклей, и зрительский ажиотаж вокруг легендарной постановки по-прежнему очень велик. «Монте-Кристо» — легендарная история о любви, предательстве и мести, первый полностью оригинальный российский спектакль, созданный на основе мирового классического произведения. В центре сюжета — молодой чистосердечный моряк, ставший невинной жертвой ревностных хитросплетений. Его оклеветали и предали забвению, но спустя многие годы он возвращается, чтобы закрутить карнавальное колесо разоблачений. Вместе с героями мюзикла «Монте-Кристо» зрители переносятся во времени и пространстве, оказываясь на ярком карнавале, в таинственном замке Иф и даже в открытом море на корабле контрабандистов. Трогательные и судьбоносные события увлекают и захватывают! В ролях звёзды столичных мюзиклов: Валерия Ланская, Игорь Балалаев, Дмитрий Ермак, Лика Рулла, Александр Маракулин и др.

[от 1000₽] — К красотке Ольге и ее мужу, успешному адвокату Дмитрию, собирается в гости любящий и очень состоятельный отец. Но вот незадача: Ольга с Дмитрием уже давно в разводе. Мало того, они успели обзавестись новыми семьями и оказаться все вместе под одной крышей. Папа недавно перенёс инфаркт — ему категорически нельзя волноваться. Возникает вопрос: существует ли ложь во благо? Яркая авантюрная комедия о «жизни взаймы», где успешный музыкант вмиг может оказаться садовником, а популярная писательница — кухаркой, и все это, конечно, с неожиданной развязкой в финале!

[от 1200₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов Наталия Антонова / Анна Чурина / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Ольга Чудакова / Маргарита Радциг / Инна Королева

[от 2500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Семья ждет с войны пропавшего без вести сына, почти лишившись надежды. Исчезновение молодого летчика оказывается результатом фатальной ошибки его же отца, чья постыдная вина оборачивается неотвратимостью наказания для детей. Судьба плетет свою страшную паутину причин и следствий и отказывает в прощении тем, кто совершил роковой промах. Истинная любовь между невестой пропавшего летчика и его младшим братом подвергается сомнению как бесчестная, предательская и опасная для семейного благосостояния. В спектакле о высшей мере ответственности главный герой становится абсолютным заложником: истина родственных отношений подменяется жаждой обогащения, а последствия этой подмены оказываются необратимыми. Премьера спектакля состоялась 5 ноября 2016 года.

[от 600₽] — Действие пьесы «Сиротливый запад» развивается в провинциальном городке Ирландии. Главные герои – братья Конноры – живут во взаимной вражде на деньги погибшего отца, пьют и мечтают о живущей по соседству красотке Герлин. Местный священник, отец Уэлш, безуспешно пытается их примирить, но, глядя на то, что творится в его приходе, – сомневается в собственной вере и религии, запивая виски неразрешимые проблемы бытия... Спектакль «Сиротливый запад» поставлен по пьесе популярного ирландского драматурга Мартина МакДонаха. Его произведения вскрывают человеческую природу, ее суть – причудливую, капризную и мстительную. История, случившаяся в ирландском городке, настолько типична, что могла произойти на соседней улице, ведь в первую очередь она о природе человеческой души, её мелочности и слабости. Подобно истории Каина и Авеля, она перерастает в историю о сбое во всеобщей программе мира. Но несмотря на то, что автор пьесы «Сиротливый запад» Мартин МакДонах пропитал ее ощущением безысходности и трагизма – одновременно это яркая трагикомедия, искрящаяся черным юмором, и в то же время наполненная глубоким смыслом, призывающая задуматься о простых человеческих ценностях, собственном предназначении и вере. Макдонах пишет про то же, что и Шекспир, Жене или Брехт, но «на примере» бедной ирландской деревни. Нет никаких королевств – люди делят пачку чипсов, но при этом масштабы переживания равны шекспировским.

[от 2000₽] — Александр Вампилов Одна из лучших пьес современности «Провинциальные анекдоты» драматурга Александра Вампилова объединяет две трагикомических коллизии - «История с метранпажем» и «Двадцать минут с ангелом». Они, представленные на сцене «Театра на Покровке», несмотря на виртуозную легкость актерской игры и наполненное юмором режиссерское решение, дают нам шанс задуматься о многих очень серьёзных и важных вещах. Истории, рассказанные драматургом, отсылают нас к Н.В. Гоголю как определением жанра «трагикомическое представление», так и эпиграфом-цитатой классика: «Кто что ни говори, а подобные происшествия бывают на свете, – редко, но бывают». Итак, герои трагикомической дилогии «Театра на Покровке» встречаются в глухой провинции, в гостинице «Тайга». В пьесе «История с метранпажем» у футбольного фаната Потапова сломался радиоприемник, по которому передавали спортивный репортаж. Поиски работающего приёмника, чтобы дослушать футбольный репортаж, привели нашего героя в гостиничный номер Виктории. Однако после 23 часов по правилам советских гостиниц все гости должны находиться у себя в номерах. Администратор Калошин, обнаруживший Потапова в комнате молодой и хорошенькой девушки, на свою беду решает навести в этом деле порядок. Невинное намерение и морализм провинциального бюрократа привели к тому, что футбольный фанат напустил страху на всю гостиницу... Герои второго анекдота – «Двадцать минут с ангелом» – вообще попадают в совершенно невероятную историю. Два командировочных страдальца просыпаются в гостиничном номере без копейки денег в состоянии чудовищного похмелья. Предложение о помощи от случайного прохожего ставит их в тупик. Кому сегодня в голову может прийти отдать первым встречным просто так крупную сумму? Кто он, этот благодетель? Авантюрист? Ангел небесный? Или простой агроном, искупающий свой грех? Наш зритель получает шанс пройти вместе с персонажами трагикомедии своеобразный тест на способность к бескорыстию. И, конечно, найти ответ на главный вопрос: «Почем нынче бескорыстие?».

[от 800₽] — Премьера спектакля по пьесе 22-летнего драматурга-дебютанта Фридриха Шиллера, состоялась 13 января 1782 года в Мангейме... и вознесла автора к вершине славы. Особенно горячо драма о благородных разбойниках, уходивших в леса – кто за властью, кто за славой, кто за справедливостью – была воспринята молодежью. Самые юные из поклонников пьесы даже пытались воплотить прочитанную историю в жизнь. С тех пор прошло почти два с половиной столетия, а мальчишки, недополучившие родительской любви, увы, продолжают уходить из дома, погибать и убивать, следуя незрелому кодексу чести. Знаменитый сюжет Шиллера, перечитанный театром сквозь призму сегодняшнего дня, – история не столько о борьбе благородных робин гудов с аморальными богатеями, сколько история о забвении Заповедей, о «попрании Библии». Почему и от каких ценностей отрекаются молодые люди, вступая на путь благородной, как кажется, борьбы со злом? И почему борьба, оборачиваясь чередой измен, предательств и убийств, губит их самих? И в общей логике событий спектакля, и в диалогах – предостерегающий смысл.

[от 500₽] — Энциклопедия родительских заблуждений по пьесе Жоэль Помра Постановочная труппа: Режиссер-постановщик — Никита Кобелев Художник-постановщик — Никита Кобелев Художник-технолог — Ольга Неволина Художник по костюмам — Марина Бусыгина Художник по свету — Андрей Абрамов Художник по видео — Илья Старилов Помощник режиссера — Наталья Корнева Действующие лица и исполнители: 1. Монолог беременной Девушка— Майя Горбань Парень — Никита Манилов / Дмитрий Володин 2. Ты говоришь со мной как с чужим Отец — Антон Буглак / Михаил Железнов Дочь, 6 лет — Соня Владимирова, Тамара Лоткова 3. Сила и слабость Отец — Александр Мохов / Александр Чевычелов Сын, 17 лет — Никита Манилов / Дмитрий Володин Женщина, 30 лет — Марина Маняхина 4. Советы матери Мать — Юлия Пивень Дочь — Елена Ташаева 5. Встреча на лестничной клетке Девушка — Майя Горбань Женщина — Ольга Чернова / Татьяна Мухина Мужчина — Александр Мохов / Александр Чевычелов 6. Перед уходом в школу Мать — Елена Ташаева Сын, 10 лет — Боря Луговской 7. Семейный ужин Отец — Александр Мохов / Александр Чевычелов Сын — Антон Буглак / Михаил Железнов Невестка — Марина Маняхина 8. Опознание Элизабет Маркёр — Юлия Пивень Соседка — Ольга Чернова / Татьяна Мухина Полицейский — Александр Мохов / Александр Чевычелов 9. Роды Девушка — Майя Горбань Голоса — Антон Буглак, Марина Маняхина, Никита Манилов, Дмитрий Володин, Михаил Железнов 10. Попытка прощения Мать — Юлия Пивень Дочь — Елена Ташаева Пьеса создана в технике «вербатим», в которой драматургическую основу составляют диалоги обыкновенных людей. Все десять эпизодов — просты, узнаваемы, и вместе с тем абсурдны, ироничны и трагичны одновременно. Каждая маленькая история повествует о взаимоотношениях между родителями и детьми — она о тех фатальных ошибках, которые совершают однажды взрослые. Это своеобразная энциклопедия родительских заблуждений. Спектакль проходит с антрактом.

[от 1500₽] — Дорогие зрители! Для покупки билетов на спектакли театральной компании «Маскарад», которые проходят на сценах театров: ЦДКЖ Дворец на Яузе Театриум на Серпуховке Предоставление паспортных данных не требуется ни при покупке билетов, ни при посещении спектаклей! До встречи в театре! Комедия интриг и обманов Что делать, когда знатный отец хочет выдать свою дочь за старого, но богатого? Что делать, когда дочь этого знатного отца любит бедного, но благородного юношу? Что делать, когда дело чести каждого — отстоять свой выбор? И только Дуэнья — воспитательница дочери, решает вмешаться в это противостояние и разом покончить с семейными распрями. Прибрать к своим рукам богатенького старичка, а заодно устроить счастье молодых — разве это не счастливый финал для семейной трагедии?

[от 2200₽] — Позитивная комедия «Друг на Час» Истории о взаимоотношениях мужчин и женщин. Камерный зал, полная сопричастность. Очень жизненно. Не с кем поговорить?... Где искать любовь?... Чем выбирают женщины?... Друг на час! — ответит на вопросы, подскажет, а может и выпьет вместе. И... вопросы решатся, любимый услышит, жизнь наладится! В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — вип места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться) Действующие лица и исполнители: Андрей — Андрей Сумцов/ Виталий Мокроусов/ Андрей Терехов Ника — Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он — Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она — Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан

[от 400₽] — «Свидание в предместье» – первое название пьесы Александра Вампилова «Старший сын». Лирическая музыкальная комедия-притча – цепь свиданий – неудачных, случайных, разочаровывающих, провальных, коварных, неумелых, трогательных, в стиле бразильского сериала и свиданий счастливых, любовных, теплых полных дружбы и огня! Это всё наш спектакль. Будет много музыки: герои иронично и всерьёз споют о своих любовных чаяньях и печалях песни Юлия Черсановича Кима, (специально написанных для спектакля), песни Ольги Поповой и Татьяны Горчаковой. Но всё закончится хорошо, как мы любим – любимые встретятся, родные души объединяться, для общей радости вас и нас.

[от 1000₽] — Музыкальная комедия по пьесе Н.В. Гоголя ГАУК «Театр Роста» представляет оригинальную версию классической комедии Н.В. Гоголя «Ревизор». В маленьком уездном городе чиновники занимаются не только казнокрадством, но и – музыкой. По замыслу создателей спектакля каждый представитель власти и каждый горожанин – музыкальный инструмент, издающий звуки и замолкающий по взмаху дирижёрской палочки Городничего, главного поклонника домашнего музицирования. Вольётся ли в народный оркестр инкогнито из Петербурга или сразу выдаст себя фальшивыми нотками? Под чью дудочку запляшут уважаемые государственные лица? И, наконец, чья партия окажется солирующей?

[от 1000₽] — «Женихи по объявлению» — это захватывающая и забавная комедия о любви, дружбе и нелегком пути к счастью одинокой женщины. Марина Ивановна в разводе, сын вырос, а она уже давно живет одна. Ее жизнь спокойна и предсказуема ровно до приезда ее лучшей подруги Анны Андреевны. Она ворвалась в её жизнь, как тайфун, решив за пару дней выдать подругу замуж. В спектакле заняты: Мария Берсенева / Ольга Чудакова / Евгения Осипова Виктория Тарасова / Елена Бирюкова / Екатерина Волкова / Алла Довлатова / Жанна Эппле Владислав Котлярский / Святослав Ещенко / Никита Зверев Сергей Дорогов / Игорь Письменный / Никита Зверев

[от 1200₽] — С антрактом. Премьера: 14 мая 2021 года. Жил-был некогда в Берлине человек (средних лет). Он был богат, уважаем, счастлив; в один прекрасный день он бросил жену и ушел к молоденькой любовнице; он ее любил, а она его нет, и жизнь его окончилась трагически. Вот и вся история, и на том бы мы ее и оставили, кабы в самом повествовании не было пользы и удовольствия; и хотя на надгробном камне довольно места для сокращенного, в мшистой обложке, изложения человеческой жизни, а все-таки всегда хочется знать подробности. В.В. Набоков. Спектакль — обладатель пяти наград Международного фестиваля «Русская классика».

[от 5000₽] — Пробы и ошибки Жанр спектакля определён как «концертданеконцерт». Здесь очень много музыки, она живёт, конфликтует с героем, выходит из-под контроля. Звякает крохотной звездочкой, скрипит несмазанными петлями. Мечется, как безумная, от крестьянского танца к Тому Уэйтсу, заглушает исповедь этого «смешного человека». А он как будто нарисован Брейгелем – гримасничающий калека, карнавальный дурак, вдруг ставший главным героем мистерии. История падения и излечения души, сон нелепого героя накануне самоубийства играется как зонг воспалённого нерва. Музыкальные инструменты, едва заметная лесенка, световой обруч (не то Луна, не то разросшееся в сонном больном сознании дуло пистолета) – это бруковское «пустое пространство». Герой в космосе. Герой в Нигде. За закрытыми веками, как в могиле, во тьме и пустоте себя самого. Что принесёт пробуждение?

[от 1200₽] — Реконструкция первой русской футуристической оперы Осенью 1913 года в местечке Уусикиркко под Санкт-Петербургом (ныне Поляны Ленинградской области) случилось очень-очень маленькое грандиозное событие: Первый всероссийский съезд баячей будущего (поэтов-футуристов). «Очень маленькое» — потому что участников «съезда» было всего трое: Алексей Кручёных, Михаил Матюшин и Казимир Малевич. «Грандиозное» же — из-за того, КАКИЕ это были участники, во-первых, и ЧТО они на этом «съезде» придумали, во-вторых. А придумали эти ребята — ни много ни мало — создать театр будущего под соответствующим названием «Будетлянин», а ещё придумали кубо-футуристическую оперу «Победа над Солнцем». Что из этого вышло? Очень многое. Например, знаменитый «Чёрный квадрат» Малевича, впервые появившийся именно в опере как элемент декорации, или его же эскизы костюмов, составляющие ныне золотой фонд мирового искусства. В этом же фонде достойное место занимают и «заумь» Кручёных, и пролог, написанный гениальным Велимиром Хлебниковым… Первых постановок — любительских и скандальных — было всего лишь две: первая в 1913 году в Санкт-Петербурге, и вторая — в 1920 году в Витебске. После этого «Победу» надолго забыли, зато в 1980-х произошел настоящий взрыв: оперу начали реконструировать выдающиеся мастера по всему миру. Мы тоже, в содружестве с Государственным Русским музеем (Санкт-Петербург), решили внести свою лепту в процесс возрождения классики авангарда. В 2015 году, когда весь мир отмечал столетний юбилей знаменитого «Чёрного квадрата» Казимира Малевича, наш театр представил оперу «Победа над Солнцем» на трёх знаковых международных площадках: в июне — на крупнейшей выставке современного искусства «Арт-Базель» (Швейцария); в сентябре — в программе Московской международной биеннале современного искусства; в октябре — в музее фонда Louis Vuitton в Париже в рамках ежегодной Парижской выставки-ярмарки FIAC (Франция). В ноябре 2015 года «Победа над Солнцем» участвовала в Гаванском фестивале театрального искусства (Куба). В июне 2017-го — в Международном театральном фестивале в Равенне (Италия). Действующие лица и исполнители: Чтец – Валерий Задонский Первый силач – Константин Муранов Второй силач – Владимир Филиппов Нерон Калигула – Олег Лицкевич Путешественник по всем векам – Рустим Бахтияров Некий Злонамеренный – Юлия Григорьева Забияка – Ильина Шмакова, Ольга Терехун Неприятель – Артемий Поляков Вражеские войны-турки – Иван Фёдоров, Артемий Поляков, Рустим Бахтияров Спортсмены – Александр Богданов, Эмиль Киракосян Похоронщики – Иван Фёдоров, Рустим Бахтияров, Андрей Шугов, Эмиль Киракосян Разговорщик – Иван Фёдоров Пёстрый глаз – Ольга Пономарева Трусливые – Ольга Пономарева, Олеся Левина, Эмиль Киракосян Новые – Яна Куц, Вера Зудина, Ольга Терехун Толстяк – Константин Муранов Старожил – Иван Фёдоров Внимательный рабочий – Иван Гуськов Молодой человек – Иван Фёдоров Пилот – Рустим Бахтияров Хористы – Ольга Пономарева, Олеся Левина Один и многие – Вера Зудина, Олеся Левина, Андрей Шугов, Эмиль Киракосян Музыка: Михаил Матюшин в интерпретации Александра Слизунова Костюмы: Реконструкция костюмов по эскизам Казимира Малевича осуществлена в мастерских Государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица (Санкт-Петербург) Постановка: Стас Намин Режиссёр: Арман Хачатрян Хореограф-постановщик: Екатерина Горячева Музыкальный руководитель спектакля: Александр Слизунов Концертмейстеры: Александра Попова, Надежда Бодрова Видео ряд: Григорий Бродский, Сергей Кулишов