[от 1500₽] — Мюзикл с русским сердцем! Композитор – заслуженный артист России Аркадий Укупник Автор либретто – Карен Кавалерян Режиссер-постановщик и балетмейстер –заслуженный деятель искусств России Валерий Архипов Музыкальный руководитель и дирижер – Константин Хватынец Художник-постановщик – народный художник России Вячеслав Окунев Художник по свету – Александр Сиваев Хормейстер – Станислав Майский Мюзикл «Князь Серебряный» был специально написан к 95-летию Московского театра оперетты. На создание нового произведения композитора Аркадия Укупника и поэта и драматурга Карена Кавалеряна вдохновил одноименный роман А.К. Толстого. Мюзикл «Князь Серебряный» – история России, рассказанная музыкальным языком, понятным современной публике. Авторы подробно воссоздали один из сложных периодов эпохи правления Иоанна Грозного, добавили в произведение мистические ноты и сохранили русские национальные мотивы. Эмоционально окрашенная музыка, интригующий сюжет и историческая стилизация помогают проследить связь времен и эпох. Соперничество в любви к прекрасной боярыне Елене храброго воина Князя Серебряного и опричника Вяземского, готового на все ради достижения своей цели – основная тема спектакля. «Князь Серебряный» – это спектакль с русским сердцем, созданный с любовью к литературному первоисточнику и вниманием к каждой детали – костюму, слову и национальному колориту. Новая постановка, в которой соединяются традиции современного и классического музыкального театра, обязательно покорит поклонников жанра необычной темой и ее оригинальным музыкальным воплощением, уникальными костюмами с золотым шитьем, масштабными декорациями, которые создают эффект присутствия в царских палатах, в волшебном лесу или на поле брани. Но главное, что в финале торжествует любовь, которая побеждает зло!

[от 1500₽] — Премьера! «Ни одна звезда ни отклоняется со своего пути и ни один человек не свернет с жизненных рельс. Можно сделать лишь краткую остановку», – завуалированно скажут зрительному залу в театре «Школа драматического искусства». Премьерная постановка, яркие характеры и глубокая философия спектакля «Безымянная звезда» оставят след в душах московских театралов. Когда встретились два одиночества... «Безымянная звезда» в Москве поставлена режиссером Александром Огаревым. Заслуженный артист России взял за основу известную пьесу Михаила Себастиана, которая является частым гостем на театральных и киноплощадках. В центре – два одиночества и две противоположности. Дама в роскошном убранстве, сошедшая со своего пути, и учитель космографии, у которого нет ничего, кроме несметного богатства – только что открытой звезды. Ее нет ни на одной карте звездного неба! Незнакомка, привыкшая повелевать, остается в скромном жилище бедного учителя и, может, впервые в жизни узнает, что такое счастье. Но позволят ли ей урвать еще кусочек беззаботной жизни? Ведь ей не место в провинции и ей не дадут отклониться от своего пути. В спектакле «Безымянная звезда» труппа исследует природу человека, общества, показывает на сцене новые театральные технологии и художественный стиль. Отчасти это выразилось в лишении главных персонажей имен, ведь одиночество так унифицировано, что каждый может узнать в них себя. Убранство сцены создано художником-постановщиком Виктором Шилькротом, костюмы создавала Ирэна Белоусова. О планетах и судьбах герои будут говорить в свете, поставленном Тарасом Михалевским.

[от 500₽] — Эбба Витт-Браттстрём. Перевод Наталии Пресс и Полины Лисовской. В основе спектакля пуантилистский роман в стихах известной шведской писательницы-феминистки о расставании супружеской пары и о том, как под натиском социума и цивилизации разрушается семья. «Пуантилистский роман», «стихи в прозе» – вот лишь некоторые черты произведения, созданного известной шведской писательницей-феминисткой Эббой Витт-Браттстрем. Авангардный по форме и провокационный по содержанию текст о конфликте мужского и женского видений мира: сопротивление женщин грубой патриархальной системе координат и упрямое нежелание мужчин ничего в ней менять, подчиняться новым веяниям и вызовам времени – работа над этим непростым материалом была начата Игорем Яцко и Марией Зайковой еще во время карантина. Мы не раскроем здесь большой тайны – Игорь и Мария в жизни супруги с большим стажем. И вот в Тау-Зале, спустя год, их совместные творческие поиски вылились в этот откровенный разговор Pro et Contra: кто же виноват, что любовь оборачивается войной. Беспощадный, как битва, в которой никогда не бывает победителей, спор, свидетелями, которого становятся зрители и женский «хор феминисток». Когда в 2016 году роман «Сага века: битва за любовь» вышел в свет, он вызвал шквал критики и стал предметом бурного обсуждения. Пожалуй, в 2021 году эта тематика и откровенные диалоги не произвели бы такого шока – с тех пор тема феминизма совершила уже несколько новых витков и давно перестала быть вопросом, интересующим узкий круг «интеллектуалов». Тем не менее, и сейчас есть пропасти, в которые страшно и опасно заглядывать; смена ценностей в обществе влияет не только на офисную этику, но, прежде всего, на семью, где по-прежнему двое предоставлены самим себе за закрытыми дверьми. В этом смысле, Игорь Яцко и Мария Зайкова, как режиссеры и актеры, с полным бесстрашием взялись за опасную тему, опираясь на традиции Бергмана и шведской драматургии в их скрупулёзном исследовании супружеских отношений. В восхитительном актерском дуэте «наедине со всеми» комическое и трагическое волной захлестывало зрителей. Талант и обаяние артистов, играющих на стороне своих персонажей, делают неочевидным выбор того, на чью же сторону должен встать независимый судья. Особого внимания заслуживает «Хор феминисток» под управлением Светланы Анистратовой, который подобно хору в античной трагедии, находясь все время на сцене, рядом с героями, своими мастерскими вокализами на мотивы известных мелодий услаждает слух зрителей, сгущая смысл и атмосферу на каждом этапе семейных баталий.

[от 1200₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Александр Пашков / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Олег Масленников-Войтов Сергей Дорогов / Сергей Стёпин / Сергей Варчук / Евгений Воскресенский / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Юрий Внуков Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Влад Канопка / Семён Лопатин Наталия Антонова / Валентина Абрамова / Анна Чурина Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа / Галина Безрук Юлия Куварзина / ?Маргарита Радциг / Валентина Абрамова Наталья Хорохорина / ?Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская

[от 3000₽] — Актеры: Константин Лавроненко, Марина Зудина, Иван Оганесян/Юрий Батурин, Алексей Бардуков, Ксения Лавроненко В спектакле «Наследник» зрители становятся свидетелями хаоса, возникшего в результате спора, который вскрыл тайны одной интеллектуальной французской семьи. Невинная шутка переворачивает ход событий. Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения. Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным! Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу. Стильно, дерзко, провокационно! Константин Лавроненко — российский актёр театра, кино и телевидения. Наиболее известен по ролям в картинах кинорежиссёров Андрея Звягинцева и Сергея Урсуляка. Единственный российский актёр, ставший обладателем приза Каннского кинофестиваля за лучшую мужскую роль. Заслуженный артист Российской Федерации. Константин обладает невероятной харизмой. Его таинственность покоряет зрителей. У актёра яркая фильмография, из наиболее известных и популярных фильмов можно выделить такие, как: «Возвращение», «Ликвидация», «Изгнание», «Исаев», «Однажды в Ростове», «Инквизитор», «Клим», «Землетрясение», «Прощай, любимая!», " Семейные обстоятельства«, «Ты меня слышишь?», «Аванпост» (сериал), «Кома», «Последний богатырь», «Содержанки», «Сирийская соната» и др. Марина Зудина — советская и российская актриса театра и кино, народная артистка России. В копилке Марины Зудиной множество наград и премий. Слава и любовь зрителей пришли к Марине Зудиной после проката картин «Валентин и Валентина», «Забавы молодых», «После дождичка в четверг». Наиболее популярные фильмы Марины: «Ещё люблю, ещё надеюсь», «Тридцатого уничтожить!», «Есенин», «Адъютанты любви», «Холодное сердце», «Немой свидетель», «Глаз Божий», «Обмани, если любишь», нашумевший сериал «Содержанки» и др. Алексей Бардуков — Актер театра и кино. Актёр с притягательной энергетикой, порой по-детски наивный и неестественно правильный, герой, который не может быть отрицательным, — таким видят Алексея Бардукова зрители. Сериал «Диверсант» сделал молодого артиста звездой и с тех пор актёр много снимается и радует поклонников своими работами. Алексея можно увидеть в кинофильмах: «На игре», «Найденыш», «Мосгаз», «Красные горы», «Метро», «Палач», «Паук», «Операция «Сатана», «Подольские курсанты», «Перевал Дятлова», «Собор», «Диверсант. Идеальный штурм» и др. Юрий Батурин — актёр театра и кино. Участие в фильмах и сериалах принесло успех и славу талантливому актеру. Фактурный и статный красавец как никто подходил для образов сердцеедов, аристократов, олигархов, даже негодяи в его исполнении вызывали жалость и понимание. В фильмографии актёра такие работы, как : «Морозов», «Знахарь», «Метод Лавровой», «Страсти по Чапаю», «Бывшая жена», «Осколки счастья», «Женщина с лилиями», «Опасный круиз», «Союз спасения», «Беспринципные», «Грозный», «Там, где не бывает снега», «Хрустальное счастье» и мн.др. Иван Оганесян — популярный российский актер, музыкант. Обаятельный актёр притягивает зрителей своей добротой. Они полюбили его за роли в фильмах : «Закон и порядок», «Нюхач», «Гражданин никто», «Спальный район». В копилке актёра ещё много интересных киноработ: «Только ты», «Мужская интуиция», «Уравнение со всеми известными», «Крем», «Я люблю своего мужа», «Отцы», «Три дня на любовь», «Двое над пропастью», «Шуша», «Бухта глубокая» и др. Ксения Лавроненко — актриса театра им. Пушкина. Ксения занята в спектаклях «Жанна д’Арк», «Отпуск без конца», «Влюбленный Шекспир», «Сделано в СССР».

[от 500₽] — Марк Розовский о спектакле «Похороните меня за плинтусом» в театре «У Никитских ворот»: «Павел Санаев написал веселую и печальную книгу о детстве, которая сразу стала бестселлером. Миллионные тиражи, фильмы… Восторг читателей – наших и зарубежных. Наш спектакль – первая постановка «Похороните меня за плинтусом» на московской сцене. Я думаю, это лучшее произведение нашей литературы, так сказать, на семейную тему – о кошмаре переживаний ребенка, детство которого попрано насилием, вырастающим из непомерной любви, из несостоятельности взрослых, – они правы и неправы все без исключения, одновременно. Жизнь детей в среде, где нравственные устои размыты, превращается в пытку, и то, что мы называем счастливым детством, оказывается неисполнимой мечтой. Лишенный материнства мальчик – объект неистовой бабушкиной любви – живет на перекрестке понятных, но совершенно истребительных интересов и чувств, да так, что все участники этой простой истории становятся жертвами друг друга. Нам жаль всех, однако прежде будем на стороне маленького ребенка, живущего на положении заложника. Никто не хочет уступать и эта взаимная глухота ведет к безумию и страшным страданиям всех участников конфликта. Главное качество санаевской прозы – потрясающая узнаваемость правды быта, переходящая в поэтику, юмор и лиризм живых человеческих взаимоотношений и дающая серьезнейшие основания для размышлений о так недостающей всем деликатности в вопросах воспитания»

[от 3300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля Комедийный мюзикл от продюсеров Mamma Mia!, «Призрак Оперы», Chicago, «Шахматы» и «Шоу пошло не так», «Ничего не бойся, я с тобой». Директор завода хочет подарить жене настоящий мюзикл, но не может остаться в стороне и требует от бедных постановщиков изменения одно нелепее другого. В день премьеры градус безумия достигает предела: режиссеру нужно добавить в шоу новые номера, на ходу переписать музыку и слова и попутно не разругаться из-за этих изменений со всеми актёрами. Остроумные пародии на мировые поп-хиты, каскад смешных ситуаций и мастер-класс в режиме реального времени о том, как спасти шоу за три часа до показа, — в одном чрезвычайно веселом спектакле! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте erid: 2SDnjd19QzW

[от 2000₽] — Забронируйте места за столиками перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Завещание Чарльза Адамса, или Дом семи повешенных» Страшно-смешная комедия в Мастерской Петра Фоменко В театре, любимом критиками за внимание к Слову, за вдумчивое изучение текстов и воздуха, из которого эти тексты сотканы; за плетение словесных кружев, за атмосферность и «лёгкое дыхание», за знаменитые паузы и интонации — страшно-смешная комедия! Беззастенчиво зрелищная и вызывающе ироничная; лёгкая и мудрая, смешная и трогательная. Здесь множество трюков и спецэффектов, здесь самозабвенно танцуют и вдохновенно поют. А ещё здесь очень несерьёзно говорят о самом серьёзном, пытаясь найти ответы на извечные вопросы бытия и разобраться в том, что же такое вечные ценности. «Завещание Чарльза Адамса, или Дом семи повешенных» — история, придуманная специально для Мастерской Фоменко. Группа единомышленников, составляющих творческую лабораторию Московский королевский театр — режиссёр Олег Глушков, художники Вадим Воля и Ольга-Мария Тумакова — предложили актёрам Мастерской эксперимент, практически вызов: поговорить на заданную тему на непривычном языке, используя эстетику чёрно-белого кино и винтажных комиксов. Но сначала был Чарльз Сэмуэль Аддамс — автор знаменитой «Семейки Аддамсов» (семьи фриков, живущих в странноватом и сюрреалистичном хоррор-мире, хорошо знакомой широкому зрителю по фильмам, телевизионным и мультипликационным сериалам). Именно он стал прототипом главного героя. А ещё был немой кинематограф, детективы сэра Альфреда Хичкока, истории в стиле арт-нуар, готические фантазии Тима Бёртона, сказка о Белоснежке и история о Ромео и Джульетте, и много других тем, идей и персонажей, оммажи которым, надеемся, зрители увидят и оценят. Отталкиваясь от известных и даже хрестоматийных образов, создатели спектакля придумали новых героев для своей истории. И предложили им поговорить о вечных и важных вопросах: кто мы? какие мы? хорошие мы или плохие? на чьей мы стороне? какая цель и в чём смысл нашей жизни? зачем весь этот мир, или как поётся в песне спектакля: «Зачем кто-то нас поместил сюда и сейчас?..». Для обсуждения столь серьёзных вопросов была выбрана заведомо несерьёзная, иронично переворачивающая всё с ног на голову форма: здесь похороны смешные, а привидения добрые; здесь пороки становятся добродетелями, а добродетели — пороками. Создатели спектакля определяют жанр спектакля как «страшно-смешная комедия», однако здесь есть ещё и детектив, и вампука, и мистицизм, и элементы мюзикла, и даже высокая трагедия. Для спектакля была выбрана лаконичная палитра чёрно-белого кино. Даже лица актёров лишены красок — весь грим в спектакле также чёрно-белый. Для художников, создающих каждый свой спектакль максимально ярким и зрелищным (примеры тому «Алиса в Зазеркалье» в Мастерской Фоменко, «Синяя-синяя птица» в Театре Наций и мюзикл «Всё о Золушке») решение сделать «Завещание Чарльза Адамса» монохромным — было как минимум неожиданным. Но несмотря на чёрно-белую стилистику спектакль необычайно зрелищный: в нём очень много визуальных трюков и спецэффектов. Здесь сами собой опрокидываются гробы, летают призраки, оживают памятники и идёт дождь. И конечно же в спектакле, где главные герои призраки и приведения, нельзя было обойтись без сов — этих вечных стражников на границе тьмы. Все спецэффекты «живые» и «настоящие», сделаны с применением предметной анимации, без компьютерной графики и прочих чудес цифровой эпохи. При создании спектакля ни одна сова не пострадала. Музыку к спектаклю написали лидеры одной из ведущих рок-команд на российской сцене, группы СЛОТ: певица Дария Ставрович (Нуки) и гитарист Сергей Боголюбский.

[от 600₽] — Встречаются двое... и влюбляются друг в друга... и всё у них просто, легко и хорошо.... Пока в один прекрасный день Она не решает познакомится с Его мамой. И комизм ситуации даже не в том, насколько эта самая мама неординарна и экстравагантна, а в том, что она ему вовсе и не мама... Веселье и разочарования, любовь и ошибки, поиски себя в этом мире и даже немного волшебства, в нашей новой комедии!

[от 1000₽] — Молодая пара хочет обзавестись ребенком. Однако тёща готовит молодым такой сюрприз, что нарочно не придумаешь! Лихо закрученный комедийный сюжет не даёт скучать до самой развязки! Хотим заметить, что зрителей ждёт настоящий караоке-спектакль, с песнями, которые известны всем и каждому. В спектакле заняты: Наталья Хорохорина / Ольга Хохлова / Жанна Эппле Екатерина Волкова / Виктория Шашкова / Илана Дылдина / Маруся Климова / Мария Астахова Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Всеволод Макаров / Константин Иванов Виктор Остроухов / Игорь Письменный / Михаил Церишенко Валентина Коркина / Юлия Сулес / Ирина Основина Юрий Внуков / Олег Акулич

[от 990₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый уикенд вас ждет медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Запуск на мероприятия по субботам на площадке бар Commode начинается ровно в 19:30 8 марта вас ожидает два сеанса: 1 сеанс — запуск гостей в 18:00. Начало — в 18:30. 2 сеанс — запуск гостей в 20:30. Начало — в 21:00. Просим вас не приходить раньше времени запуска, заведение будет закрыто на подготовку к концерту. Хедлайнеры в Новосибирске: 6-9 марта — Даша Тузовская (МСК) 13-16 марта — Василина Егранова (Женский стендап на ТНТ) 20-23 марта — Камила Ющенко (СПБ) 27-30 матра — Настя Догодина (МСК) 3-6 апреля — Юля Жеребцова (МСК) 10-13 апреля — Лера Круглик (Калининград) 17-20 апреля — Анна Семенова (Женский стендап на ТНТ) 24-27 апреля — Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ) Хедлайнеры в Перми: 7-9 марта — Виолетта Мнацаканян (МСК) 14-16 марта — Даша Тузовская (МСК) 21-23 марта — Анна Семенова (Женский стендап на ТНТ) 28-30 марта — Марина Адова (СПБ) 4-6 апреля — Котофеева Катя (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Саша Пашкевич (МСК) 18-20 апреля — Оля Мокеева (СПБ) 25-27 апреля — Катя Киселева (МСК) Хедлайнеры в Екатеринбурге: 7-9 марта — Алия Абдирова (МСК) 14-16 марта — Катя Киселева (МСК) 21-23 марта — Саша Пашкевич (МСК) 28-30 марта — Саша Василенко (МСК) 4-6 апреля — Анна Семенова (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Оля Баженова (МСК) 18-20 апреля — Лера Круглик (Калининград) 25-27 апреля — Таня Березовская (МСК) Хедлайнеры в Санкт-Петербург е: 7-9 марта — Полина Гугунава (Женский стендап на ТНТ) 14-16 марта — Руфа (Омск) 21-23 марта — Василина Егранова (Женский стендап на ТНТ) 28-30 марта — Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ) 4-6 апреля — Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Полина Газаль (Женский стендап на ТНТ) 18-20 апреля — Катя Котофеева (Женский стендап на ТНТ) 25-27 апреля — Динара Курбанова (МСК) 23-25 мая — Амалия Аталян (МСК) Хедлайнеры в Калининграде: 7-9 марта — Ольга Баженова (МСК) 14-16 марта — Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ) 21-23 марта — Ольга Гульчак (МСК) 28-30 марта — Полина Гугунава (Женский стендап на ТНТ) 4-6 апреля — Оксана Добижа (СПБ) 11-13 апреля — Таня Березовская (МСК) 18-20 апреля — Кристина Ганина (Женский стендап на ТНТ) 25-27 апреля — Марина Адова (СПБ) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов. Бронь стола действует только до окончания Мероприятия Stand-Up, если вы хотите продолжить отдых - заранее бронируйте места по телефону бара.

[3000 ₽] — Автор: Сергей Аронин Режиссер: Сергей Аронин Квест по пространству театра 1-го и 2-го этажа Моноспектакль-квест по разным пространствам театра. В этот день вы по-новому увидите театральное фойе и закулисье и погрузитесь в атмосферу декаданса. Спектакль начинается как лекция по литературе, но через несколько минут профессор сходит с ума, и мы вдруг осознаём, что перед нами совершенно другая личность. Один персонаж сменяется другим, вместе с ними мы проживаем несколько жизней, наполненных любовью и смертью, счастьем и страданиями, надеждой и разбитыми мечтами. Зритель погружается в мир человека с расстройством множественной личности и отправляется в путешествие по судьбам героев, томящихся в одном теле. В спектакле принципиальную роль играю не декорации, а пространства того помещения, в котором он проходит, каждый квадратный метр превращается в театральные подмостки. Любовь и смерть две основные темы спектакля, получается мрачная, но озорная прогулка Сергея Аронина по декадентской литературе, в которой звучат стихи и проза А. Блока, Ш. Бодлера, В. Брюсова, П. Верлена, З. Гиппиус, Т. Корбьера, Ш. Кро, Д. Мережковского, А. Пушкина, А. Рембо, М. Роллина, И. Северянина, В. Соловьева, В. Ходасевича, К. Бальмонта, И. Бунина, Э. А. По, В. Розанова, О. Ронена, О. Уайльда, М. Яснова. Исполнители: Профессор — Сергей Аронин 1 час 30 мин. без антракта

[450 ₽] — Супер-проверка Да-да, это суперпроверка, где комики расскажут не только новый, но и лучший материал! И немного чёрного юмора Во вложении баннеры для Супер-проверки Женского стендапа в баре Белов